史国生:努力成为儿童心间的“点灯人”
20多年前,史国生接手江苏省金坛县锡剧团,改制重组为华罗庚艺术团。那时,全国演艺市场大滑坡,锡剧演出市场不断萎缩,剧团如果不转变思路,能否生存下去都是问题。史国生决定,面向青少年群体主打儿童剧。如今的华罗庚艺术团在业界已赫赫有名——累计创排投演13台大型儿童剧,先后获得包括文华大奖、全国精神文明建设“五个一工程”奖在内的30多个重要奖项。这些儿童剧累计演出超万场,足迹遍布全国50多个地市区,观众达900多万人次。
60多岁的史国生不敢言退,依然奔波在再创好剧、再找市场的文化苦旅中。努力成为儿童心间“点灯人”的那团热情,越来越强烈。
“三无”剧团
传统戏曲市场红火的时候,金坛县锡剧团有过辉煌,鼎盛时期曾以《火焰山》《秦香莲》《珍珠塔》等剧目唱响沪宁线。但随着传统戏曲演出市场不断萎缩,剧团逐渐面临生存难题。
15岁进剧团,与伙伴们一起挥洒汗水和青春,23年扮演文武小生,在剧团里收获幸福和骄傲,史国生有太多的牵挂在舞台上萦绕,却不得不面对剧团就地“解散”的现实。
在北京开公司的妹夫看好史国生的执着和敏锐,高薪聘请他到公司当助手。在北京那段时间,史国生满脑子都是剧团和舞台,挥之不去。没多久,得知剧团要返聘20名员工,他连夜赶回,重新回归定名为“华罗庚艺术团”的剧团,并被大家推选为团长。
新成立的华罗庚艺术团,只是个典型的“三无”剧团——没有资金、没有专业演员、没有成熟作品。剧团何去何从,全凭一腔热情定然不行。当时全国仅北京、上海等少数城市有专业儿童院团,而少年儿童数量超过2亿,精神文化需求旺盛,优质供给却严重不足。基于这一判断,史国生决定专攻现实题材的原创儿童剧。
早在1998年,史国生担任金坛锡剧团业务副团长时,就已经尝试排演了剧团第一部儿童剧——《少年华罗庚》。该剧荣获第十届文华新剧目奖,但由于锡剧团排演的是锡剧版的,很难走出苏南,也很难被少年儿童所接受。“一句话要唱一两分钟,孩子们坐不住。”史国生说。
为了适应市场需求,史国生决定将锡剧版的《少年华罗庚》改成普通话版,锡剧音乐换成儿童剧音乐,背景板、舞台设计都进行了相应调整。
《少年华罗庚》至今演出2000多场,锡剧版和普通话版各占一半,但此后所有的儿童剧,全部采用普通话。
成为全国留守儿童题材文艺作品标杆
金坛是有名的建筑之乡,10万建筑大军常年在外。2010年前后,剧团决定聚焦留守儿童,创作《留守小孩》,真实呈现孩子们对亲情的渴望、对成长的迷茫,努力用温暖故事传递关爱与力量。
戏中情节催人泪下。
年关到了,留守儿童小石头已有近3年见不到在外地打工的爸爸。大雪纷飞,小石头和伙伴们在堆起的雪人面前出现幻觉——“爸爸”回来了!他们惊喜不已,纷纷向“雪人爸爸”围过去,争先恐后拥抱爸爸……幻景与雪景一起消融,小石头等来的,是爸爸在建筑工地上受伤不能回家过年的消息,他的心碎了。此时,同学竭力安慰他,老师真切关怀他……该剧荣获全国第十二届精神文明建设“五个一工程”奖、国家舞台艺术精品工程奖、第21届上海白玉兰戏剧表演艺术集体奖等十余项大奖,成为全国留守儿童题材文艺作品标杆。
《戏娃》,是华罗庚艺术团创排的第10部大型儿童剧,以传承中国戏曲文化为主题,围绕梨园世家后代、五年级学生庄石兰与父母和同学之间对待传统戏曲的矛盾纠葛,生动演绎了新一代传承人对中华戏曲的追求与纯真感情。剧中大胆融入众多京剧元素,演员们从零学起,经过不断磨炼,逐步掌握了走台步、甩水袖、耍棍等京剧基本功和一些高难度技巧动作。
2020年6月1日,《戏娃》作为当年常州市文艺精品展演月的首场大戏,在常州大剧院亮相。当日,华罗庚艺术团正式增挂江苏省儿童艺术剧院的牌子。“挂上这块牌子,我们对自己的要求更高了,毕竟开始代表省级剧院的标准。”史国生说。
滋养童心
4月27日下午1时,江苏省南通市能达小学操场正在上演华罗庚艺术团的儿童剧《寻找“红头发”》。这是一部以“八礼四仪”文明礼仪养成教育为主题,反映未成年人的亲情与友情、宽容与理解、成长与梦想的原创儿童剧,学校组织全校近2500名学生集中观看。
“孩子们从不同的儿童剧中收获成长的力量。”能达小学副校长贝治洲说,学校每半年安排学生们观看一场儿童剧,观看结束后,老师会在班会课或晨会课上组织学生交流,引导并加深他们对剧情的理解。
演出过程中,史国生不停地在舞台下转悠,捕捉孩子们的观剧反应。如果孩子们看得聚精会神甚至感动流泪,他就会很满足;如果发现孩子在嬉戏玩耍,他就会分析,是剧情没有吸引力还是其他原因。他的手机里,收藏着大量孩子们观剧时热泪盈眶的照片和视频。“我们不苛求感动每个孩子,一场演出如果能让几十个哪怕几个孩子看懂了、感动了,我们就是成功的。”
史国生说,剧团创排的每部儿童剧,都是一个核心价值观的有效载体。很多道理对孩子而言,无法通过简单的说教来实现。但他们通过看这些儿童剧,能找到自己的定位,从剧中的人物和故事,来审视自己的价值观。“优秀的儿童剧,能春风化雨般滋养孩子们向善向上的童心。”
当初从锡剧转型儿童剧,是为了给剧团找到一条生路,未来的路怎么走?史国生一直在琢磨:“这几年都在强调流量经济,我们也在考虑,是否可以聘请一些流量明星出演主角?但这种试错成本很高,一旦失败,就可能毁牌,必须慎之又慎。”史国生说,儿童剧是公益性很强的剧种,希望能得到政府和社会的更多支持。
“偏远地区的孩子,更需要儿童剧的滋润,但那里购买力有限。如果能有公益人士的支持,我们再辛苦,都乐意。”这些年来,史国生一直有这样的希望,要在经济效益和社会效益中寻求平衡。
(《新华每日电讯》6.1 朱旭东)