“康王”赵构在宋徽宗的子嗣中并不是最引人注目的那个,更谈不上得宠。并且,由于岳飞故事在民间的流传,宋高宗已经被定位成了一种昏君的脸谱化形象。但赵构作为一个政治家的一面无疑是被遮蔽的。无论是早期“泥马渡康王”故事的讲述,还是做了皇帝之后的文治武功,都显得他并不是简单的昏庸之辈。赵构被遮蔽的一面,还有他在文艺方面的成就。
如果说,宋徽宗以其“大观”艺文系列开启了中国美学灿烂的、独创性的一页,他将绘画从“技巧”提升到“意境”的审美;南宋则继续由宋高宗倡导,使这种美学传统走向成熟。具体的体现,就是诗、书、画的交融。苏东坡所谓“诗中有画,画中有诗”,要到了南宋才得以完美表现。赵构本人亦是重要的实践者。宋高宗的皇后,即著名的吴后,同样身体力行,通过诗文、绘画,将儒家思想、道德训诫融入其中;而继位的宋孝宗的皇后是吴后一手选拔的,她就是中国美术史上著名的杨妹子,更是将这一传统发扬光大。正是由于皇室的积极倡导,才在中国美术史,乃至世界美术史上留下了“南宋画院”这一笔丰厚的遗产。南宋绘画的高明在何处呢?简单看来,中国文人画正是在这一时期,画面全面由“撑满”转向“留白”,并且注入了禅宗、儒道互补的精神。除此之外,南宋在建筑、音乐、诗文、金石等多种艺术形式上都达到了前所未有的高度,可以说是使宋徽宗开创的美学真正走入了纵深。
回过头来看宋高宗的书法作品《洛神赋》。它与“瘦金体”丝毫不相干,赵构的书法表明,他是中国书法“道统”的拥护者与实践者。从他的墨迹来看,他显然用心地学习过“二王”体系。我们可以进行一个反向的推论,那就是他的墨迹常常第一眼会被认为是赵孟頫写的,而赵孟頫被公认为是学习“二王”最到家的大书法家之一。但会不会更有可能,就是赵孟頫从他这位“先帝”处学到了不少东西呢?尤其是考虑到赵孟頫本人的身份、境遇、与蒙元统治者的相处来看的话,他的笔端与赵构的酷似,仅仅是一种偶然吗?
《洛神赋》是王献之最爱书写的内容,据说他写过无数遍。曹植的这篇文章,之所以受到贵族阶层的如此厚爱,恐怕并不仅仅是因为文辞美丽的缘故吧,这篇文章本身的故事背景,是否也暗合、触动了那些皇亲贵胄的心弦呢?
赵构的行草书是非常成熟的,在历代帝王中恐怕算得上名列前茅。《洛神赋》草法完备,甚至还颇有“魏晋风度”的萧散风神。选择这种美学风格,也是为了契合文字本身的缘故吧,这种视觉美学与文字信息的统一,本来正是“书法”应该具备的,可惜如今大变味道,变成各种“视觉冲击力”冲击来、冲击去了,只怕人们连停驻下来,仔细辨认一下书写内容的耐心都不会有呢。
(《北京青年报》11.16 黑择明)

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