寥寥几笔便是整个江南

    作为生于江南，长于水乡的画家，吴冠中对江南水乡有着浓厚的深情。正因为有着如此深刻的情怀，他笔下的水乡流露出情真意切的雅致。吴冠中从早年秀丽的江南风景到晚年的抽象线条，用最简单的点、线、面、色之间富有节奏和韵律的形式架构，使画面洋溢着浓郁的中国文化诗情和神韵。

    描绘江南水乡是吴冠中作品中最具代表性的和最典型的题材。作品以寥寥几笔勾画出江南水乡的安宁，白墙黑瓦的庄严静谧，盘旋在屋顶的燕子则给画面注入了一丝活泼，增添了动感。“点线面，黑白灰，红黄绿”是吴家作坊风格,吴冠中用绘画形式中抽象的结构美去营造自己作品的意境，他捉住了江边村庄安静空幽的意蕴赋予了其独特的抽象艺术语言，产生强烈的视觉美感。

    吴冠中用纯熟的绘画技法、柔和的色调将江南水乡的春光乍泄景色展现于笔墨丹青之上。画面充满诗意，布局精妙，线条准确有力，枝杆蜿蜒遒劲，富于变化而不呆板。初春的新绿、薄薄的雾霭、小村的黑瓦白墙，和谐而清新的色调，宁静而恬淡的境界，使画作产生一种抒情诗般的感染力。

    吴冠中长期在油彩和墨彩的互补兼作中探索，终生探索中西艺术结合之路，他的画也呈现了新的面貌，渐渐从长于状物向偏于抒情过渡，厚实浓重也渐趋明朗与空灵，有着全新的审美取向、情趣和气质。吴冠中一开始是用油画材料来捕捉山间水田的镜面效果，但他发现，“在如镜子的水面色调变化极为微妙，冷暖倾向难于言传”。后来他“索性扬弃水光天色之色彩变化”，将“油画水田移植进了水墨中”，既避免了油色之滞凝，更着力于发挥线之盘旋与疏密，创造出另一番境界与腔调。

    “故乡”也是吴冠中作品中最常被表现的题材之一，这股乡愁被他转化成画笔下的白墙黑瓦、小桥流水和春柳飞燕等美景，很难想像，一个人的童年要过得多么美好，才至于如此不愿忘怀，也正因此成就了其个人艺术创作的亮点，也成全了无数艺术爱好者的欣赏点。白墙黑瓦的乡村老宅，参差错落，连绵延伸，直至隐没在如黛的山色中。

    吴冠中对中国传统艺术精神的深刻理解，使他的画深深地浸透了中国水墨画的韵味。呈现出不同的人生意味，既有空灵与轻盈，也有无言的凝重，将东西方审美的内涵和韵致完美的结合在了一起。

    （微信公众号“墙艺术” 1.23）