中国杂技在守正创新中拔节生长

　　“世界杂技看中国，中国杂技看金菊。”近日，第十二届中国杂技金菊奖全国杂技比赛在河南濮阳落幕。26支杂技团队同台竞技，各展所长。最终，《山河志·浪桥》《维境——集体立绳》《凌空跃影·跳板》《时间·地圈》《咏兰》《路——男子集体绳技》《祥狮跃九州》《榫卯·华夏》《逐日擎天·头顶技巧》《绽放·顶碗》10个杂技节目摘得奖项。作为全国性杂技门类最高的专业奖项，金菊奖全国杂技比赛不仅代表着中国杂技的最高技术水准，更是观察中国杂技艺术创作趋势的窗口。由中国杂技家协会主办、中国杂技家协会理论研究委员会承办、濮阳市文学艺术界联合会协办的“根脉·智汇未来”杂技艺术传承创新研讨会同期展开。业界专家从赛场出发，探讨杂技艺术的传承创新。

真活儿多了，舞台呈现更具美感

　　新人新作不断涌现、节目编创水准提升，是专家们的普遍感受。

　　原沈阳军区前进杂技团副团长董争臻激动地说：“在这次大赛的舞台上，我看到了一批久违的高精尖杂技技巧，比如顶功类节目，包括射阳县杂技团的《逐日擎天·头顶技巧》、四川省遂宁市杂技团的《绽放·顶碗》等。杂技三大基本功中最难的就是顶功。可以说，参赛者们在最难的技巧上付出了极大心血，这是在守中国杂技的‘正’。”

　　中国杂协原副主席孙力力也直言：“花活儿少了，真活儿多了！”作为杂技演员，她曾在舞台上活跃了近四十年，深知杂技技艺打磨的不易。“在江苏省杂技团的《从头越——集体倒立》里，我看到了‘脚上单手顶’动作。这个动作我也练过，花了3年时间才练成，是真的难。此后31年间，一直没人能接续演绎，而这次，我看到了。”她认为，这体现出当下杂技艺术的创新，走向对杂技本体的深耕。

　　研讨会上，浙江省杂技家协会推荐的《咏兰》体现出的人文意境被频频提及。节目以兰花为精神内涵，依托兰叶为道具打造清雅舞台意境。演员以倒立为核心技巧，在弯折花枝间舒展肢体。“演员以肢体变化勾勒兰花姿态，同时跳出单纯技巧展示，将技巧与兰花坚韧的品质相融合。更重要的是，它带给观众强烈的美感，虽然背景只是一轮呈现圆缺变化的月亮，却在杂技、音乐与灯光的配合下，营造出一种婉约的美。”湖北省文联副主席梅月洲评价说。

　　河北省艺术研究所原所长周大明对《咏兰》的音乐呈现印象深刻，她认为这体现出近20年来，杂技迈向综合艺术创作取得的成果。国家艺术基金理事宋官林亦有同感，“《咏兰》中对民族乐器的运用，让人仿佛喝到一口沁人心脾的龙井茶，杂技创作应该为技巧赋予情感和情绪，让技巧有温度”。

　　在本次金菊奖全国杂技比赛参赛作品中，既有现实题材，如《山河志·浪桥》以身体轨迹模拟战鹰航迹，致敬中国空军；也有红色题材，如《凌风——爬杆》以极具张力的力量美学诠释信仰的力量，致敬先烈；还有科幻题材、传统文化题材作品，等等。中国杂协分党组书记唐延海表示，这些参赛作品体现出“以技为核、技艺并举”的特点，“绳技、爬杆、浪桥、钻圈等技艺精益求精，同时在题材拓展、叙事表达舞台呈现上都进行了大胆突破”。

创新含量高，科技把光投向舞台上的人

　　无论是在本体技巧、道具研发还是在舞台呈现上，参赛作品体现出的创新精神得到了专家们的认可。

　　道具是杂技创新的重要突破口。好的道具研发，能够辅助杂技节目不断提升水准，甚至派生出新的节目。上海杂技团有限公司、上海市马戏学校的《维境——集体立绳》脱胎于杂技剧《天山雪》。江苏省舞协主席李春燕介绍，这一立绳节目创作难度极大，团队在道具装置上下了很大功夫，“最终采用8台数控升降机提高绳子升降速度，以保证演员的技术密度和舞台的流畅度”。

　　中国杂协原副主席张红看到，在重庆市杂协推荐的《无极·单杆技巧》中，一盏追光灯、一个轨道就表明了日出与日落的变化，简单而富有意境；南充市杂技团《丝路云端》中的智能护垫不仅为高空演员提供可靠保护，还协助演员在观众不经意间就完成了上下台。“这些都值得学习，他们让科技把光投向人，而不是让科技替人发光，发光的永远是杂技的本体。”张红说。

　　在赛制上，决赛入围节目分为A、B两组展开现场角逐，每支队伍有两次登台机会，取其中的最高分为最终成绩。“从创作角度来看，一次失误暴露的可能是技术储备的不足、心理调节的短板、编排节奏的失衡，而这一过程本身也是演员与道具磨合的必经之路。”唐延海认为，这样的赛制符合杂技艺术规律，旨在激励杂技人不断创新。

　　专家们认为，本届赛事中一些作品在道具原创、跨界融合上的大胆尝试，尽管尚不够成熟，但作为对发展方向的一种探索，仍值得肯定。比如，广东省杂技家协会推荐的《传》，将智能机械装置与高空技巧融合，演员在机械臂上完成悬身倒立、凌空腾挪等技巧。虽然节目最终没能赢得奖项，但其对科技与杂技的融合探索仍具启发意义。

　　中国杂协主席俞亦纲认为，中国杂技底蕴深厚、绵延至今，靠的不只是精湛的技艺，更是深埋于杂技人心中的创新意识，“为每个时代的观众提供符合他们审美需求的作品，是杂技人不断创作的动力，这种创新意识是中国杂技的根脉所在”。

　　比赛也为行业未来发展带来了启示。河北省杂协原副主席齐志义认为，比赛节目编创水平仍不均衡，有的节目存在舞台氛围、技巧使用与节目立意脱节的情况。唐延海提出，部分参赛节目出自同一位编导之手，这一方面说明该编导的创作水平得到广泛认可；另一方面也反映出好的杂技编导人才仍然匮乏，“我们需要更多懂杂技、懂艺术、懂观众的杂技编导”。对此，俞亦纲提出，“院团应根据自身实际情况做好艺术规划，好节目来自细水长流的打磨”。

　　（本报记者 李笑萌 丁 艳）