以光影叙事带给观众感动和希望

　　互联网与移动数字媒体蓬勃发展，大大小小的屏幕遍布我们的工作、生活与娱乐空间。其中最大的一块屏——电影银幕，自120多年前诞生以来，依然闪耀在我们面前，以光影叙事带给每一位观众感动和希望。

　　截至2025年末，我国银幕总数达93187块，稳居全球首位，构筑起覆盖面最广的电影放映网络。一部热映影片，短时间内便能带给数千万乃至上亿观众共同的精神体验，催生全民热议的文化现象。对青年观众而言，一部好电影传递的价值观，可能会成为影响他们一生的青春印记；待到中年回望，每个人的青春记忆里，总有几部难忘的电影，以及相伴观影的珍贵时光。优秀国产电影亦是讲好中国故事、推动中华文化走向世界的载体。今年热映的《给阿嬷的情书》，传递的重情重义、爱国怀乡等精神品格感动了大江南北的数千万观众，也让全球各地的观众共情于这份沉甸甸的承诺、责任和情义。电影佳作如同面向世界的文化窗口，生动地展现了可信、可爱、可敬的中国形象。

　　电影的社会影响力根植于三重核心特质：兼顾大众情趣的娱乐性、承载民族根脉的文化性、引领时代精神的思想性。

　　娱乐性是电影作为大众艺术与文化产品的基础属性。电影依靠引人入胜的故事、打动人心的情感共鸣和富有冲击力的视听体验，让观众在观影过程中释放压力、收获愉悦和精神享受。恰到好处的娱乐表达，是电影完成艺术呈现、实现商业目标的重要条件。国产电影创作应当百花齐放，雅俗共赏，警惕泛娱乐化的创作倾向，摒弃迎合低俗趣味的创作套路。对传统历史故事、经典人物进行影视改编时，创作者必须对中华优秀传统文化深度研读、准确把握，坚持守正创新；既要传承优秀传统文化的精神内核，也要立足当下，为流传千百年的经典注入时代精神，完成与当代观众的情感共鸣。

　　如果说丰富的娱乐表达是电影之“形”，那么深厚的文化底蕴与鲜明的思想表达，则是电影之“神”。二者不可偏废，力求形神兼备。有人认为文艺只需提供娱乐，不必承载教育意义，这种观点忽略了文艺潜移默化的影响力和天然具有的精神引导作用。

　　当下的文艺工作者在为人民大众创造娱乐的同时，要注重作品的文化性和思想性。视频，尤其是短视频，已经成为大众日常娱乐、信息获取的主要渠道。而电影，作为“最大一块屏”，是观众投入时间成本最高、关注度和期待值最高的一块屏幕。当影厅灯光暗下，观众沉浸于精彩的故事和视听体验。走出影院，影片传递的温情与力量相伴于心，推动他们更坚定地追寻有价值、有意义的人生。

　　中华文明五千年历史长河，沉淀下数不胜数的英雄人物、历史故事、经典作品，这些文化宝藏是当代电影人以光影叙事进行创造性转化、创新性发展的重要源泉。电影从来不只是单纯的娱乐消费品，更是青年群体亲近、读懂中华优秀传统文化的重要窗口。当青少年从银幕上看见秦时明月、汉唐乐舞，读懂王朝治乱兴衰，体悟历史人物的修身立德、家国担当，这种文化传承润物无声，根植人心，持久深远。

　　（作者：于洲，系动画电影《长安三万里》《三国第一部：争洛阳》监制）