中国人民大学艺术学院：把艺术教育办成“有根、有魂、有用”之学

中国人民大学艺术学院始终以“立德树人”为根本任务，秉承中国人民大学“始终奋进在时代前列”的优良传统，探索具有中国特色的艺术教育模式与艺术人才培养机制，把弘扬中国文化精神、践行社会主义核心价值观作为艺术教育的理念与方向，始终以学术自觉与时代担当砥砺前行，守正不守旧，开新不离根，以学术立院，以德行立身，更以人民立心，力求把艺术教育办成“有根、有魂、有用”之学。

立场立根

从延安出发  把“人民性”写进学院血脉

中国人民大学作为中国共产党创办的第一所新型正规大学，其红色基因与人民立场源自1937年诞生于抗战烽火中的陕北公学。学校的艺术教育亦与校史同根，肇始于陕北公学时期的文艺教学与文化实践。1999年学校成立了“徐悲鸿艺术学院”，并于2008年正式更名为“中国人民大学艺术学院”。由此完成从革命文艺传统到现代高等艺术教育体系的制度性衔接，形成兼具红色文化基因、学术自觉与当代艺术视野的办学格局。

自成立以来，学院把人民立场贯穿于办学定位、课程结构与评价体系之中，坚持以人民为中心的价值取向。在学术研究中，强调以现实问题牵引理论建构，把研讨、课题与艺术实践成果纳入同一学术治理框架，做到问题牵引、任务牵引、成果牵引；在教学方式上，推动课堂向社会现场延展，以“大美育”融入校园文化，把展览展演与公共空间转化为常态化教学场域，“以展代课”打造“行走的艺术课堂”；在成果评价上，把社会影响与人民获得感纳入重要参照，推动学科成果实现“破五唯”，并以国家级展览入选、学科竞赛获奖、乡村振兴与城市公共艺术服务成效以及传播触达等综合指标，检验育人与创作是否真正扎根社会、扎根人民。

文脉立魂

追寻“大先生”脚步  谱写深入人民的作品

回望中国人民大学艺术学科近90载发展历程，“到人民中去”不是一时之倡，而是一以贯之的教育传统与创作伦理。学校“大先生”的脚步落在泥土里，艺术的语言也从生活中生根、发芽，并在人民的喜怒哀乐中找到审美的尺度与历史的重量。从延安木刻到新中国主题性创作的经典谱系，人民始终是创作的对象、创作的主体。古元的《减租会》以朴素的现实主义凝聚群众性的历史力量；胡一川的《到前线去》与彦涵的《当敌人搜山的时候》以版画的硬度镌刻抗战情境中的人之尊严；罗工柳的《地道战》与王式廓的《血衣》在史诗叙事中把苦难经验转化为公共记忆；董希文的《开国大典》则以庄严的图像政治完成国家叙事的视觉定格。这些作品之所以为人民的作品，不在题材的“人民化”，而在方法的“人民性”，这种以人民为尺度、以生活为矿藏、以时代为坐标，方能在宏阔叙事中保持情感的真实与伦理的坚定。

由此，学院结合校院历史，重新制定课程思政方向，推动“123金课”提质扩面；依托“悲鸿讲堂”“明德艺术论坛”等特色品牌，以名家讲演、经典导读、师生共读相互牵引，让经典进课堂、进心田，日积月累涵养扎根人民的学风与气象。

育人立本

把人民立场贯穿培养全链条

学院把“为人民而艺术”落实到人才培养全链条，形成“党建引领—需求导向—田野调研—创作表达—展陈传播”的闭环路径，一端连着课堂与学术训练，一端连着社会与人民生活，以组织化方式把价值导向转化为学习方法与专业能力。在课程与实践衔接上，学院注重把重大主题创作、社会美育服务与学科研究贯通起来。面向新媒介与新产业深度交汇的时代课题，学院把“复合型能力”作为育人重点之一，依托综合大学学科群优势，推动艺术与哲学社会科学、新闻传播、数据算法等专业交叉融合。以拔尖人才实践教改为牵引，以国家级一流课程为支点，立足综合院校学科丰富的优势特点，开办双学位跨学科联合培养与“访企拓岗”实践基地，贯通“学—练—赛—岗”，让学生的专业能力在实践中历练、在岗位上检验。

学院对外以“党建+艺术+乡村”协同机制服务乡村振兴，推进教育帮扶、艺术村建设与文创开发，并以“艺术+产业”模式参与城乡规划、空间美学提升及农产品包装、文旅设计等工作，承担城市形象的公共艺术建设，把校史叙事与城市记忆写入公共空间；对内以校园文化与公共艺术为抓手，完善校园视觉系统、纪念性创作与红色文创产品设计，打造毕业展演季等美育品牌，把育人成果转化为可参与、可感知的日常文化体验。在实践过程中让学生切实体认人民立场的责任之约、时代之约。

寻根铸魂

让历史印记转化为当代育人资源

学院以“中国共产党创办红色高等教育”主题美术创作与研究项目为牵引，把校史脉络放回党史坐标，把红色高等教育的精神谱系转化为可进入课堂、可转化为作品、可传播为公共教育的当代资源。其关键，不在“复述历史”，而在“以史为法”，在历史场景中把握价值立场，在制度源流中理解教育何以为人民。项目重点作者座谈会上，中国美术家协会主席范迪安指出：“一定要把这一光荣传统和红色基因传承好，守好党的这块重要阵地。”并强调：“这次创作，画的是人民大学的题材，但表现的是党领导中国高等教育发展的历史和成就。”

以此为指引，由国内40余位著名艺术家与艺术学院师生共同组成的采风实践团，循着中国人民大学的历史线路深入革命旧址，挖掘历史细节、重建场景记忆。历经两年时间，团队跨越1200余公里，坚持“现场所见必与档案互证，关键细节须经多源比照，叙事脚本与草图版本同步留痕，阶段性评议把关逻辑与尺度”原则，在实地探访与史料比照中把历史的温度带回画布与镜头，再现党创办红色高等教育的奋斗史诗，把历史走过的路转化为当下育人的路。通过作品把“红色高等教育”发展脉络与人民奋斗的历史叙事转化为可观看、可共情、可再学习的视觉文本，使其成为写在祖国大地上的“艺术党史课”和“审美思政课”。

机制立梁

以“人民艺术论坛”为枢纽  把共识固化为制度

学院以“人民艺术论坛”作枢纽，搭建高端、开放、包容的学术交流平台，把“人民性”的价值共识、学术命题与实践路径，转化为可持续运转的交流机制与协同网络。在2024年10月举办的首届人民艺术论坛暨“为人民而艺术”美术作品展上，发布《建构中国艺术学学科自主知识体系倡议书》，联合全国数十家高校、科研机构、艺术与文化及专业媒体发出倡议，推动形成“学术引领—创作实践—传播转化”的协同格局。在2025年10月举办的第二届人民艺术论坛暨“人民艺术·匠心传承”非物质文化遗产主题展上，论坛聚焦“非遗融入现代生活”，以“小切口”讲清“大道理”，以“老传统”凝聚“新认同”，把人民艺术的当代表达进一步落到可看、可感、可参与的公共场景中来。论坛之“梁”，在于把分散的研究议题与实践经验汇聚为可继承的制度性资产，以专家评议与社会反馈双向校准学科未来的发展方向，以主题性展览与传播推广提升公众触达与社会效应，让“人民性”不只写在文章里，更要写进机制里、写进课堂里、写进作品里。

结语

深植人民之根  涵养时代之艺

回到历史源头，学院愈发清晰地看见，以人民为中心的创作导向与教育理念，是综合类高校艺术学科面向未来的“主干道”，要求上接国家文化战略、下沉社会真实需求，把学科建设、人才培养、艺术创作与公共服务融会贯通起来；更要求守正创新，铸魂寻根，让人民艺术在新的媒介里、新的生活中常来常新、入眼入心。根深方能叶茂，源远方能流长。学院把人民立场作为最高尺度，把文化自信作为根本支撑，把育人规律作为行动准绳，把制度建设作为长久之计，使“寻根铸魂”之法可传、可学、可用，推动人民性办学经验由一院之探索，汇入新时代文艺与美育的共同实践中来。于中国人民大学艺术学院而言，这是赓续红色文脉最为坚实、最为持久的路径；于一代代青年而言，这同样也是把个人才华写入时代叙事、把艺术理想落到人民生活中最好的路径。

（作者：张淳、杨皓丞）