上一版
【书衣之美】
提到丰子恺，人们首先想到的是他的漫画、散文随笔和翻译著作，殊不知他还是一位书籍装帧艺术家。他的设计风格鲜明，常以漫画入书衣，注重童趣和诗意的表达，构图也极为讲究。丰子恺曾说过：“书籍的装帧，仿佛是书的序文，不过序文是用语言文字来表达的，装帧是用形状色彩来表达的。”
丰子恺早年曾随李叔同学习绘画，后在日本求学。回国后的他，开始以独特的个人风格创作漫画。丰子恺较早的书籍设计作品是1924年出版的《海的渴慕者》和《我们的七月》。《我们的七月》是由俞平伯、朱自清等人于浙江创建的新文学社团“我们社”的社刊创刊号，对丰子恺有着特殊的意义。正是在这本刊物上，他首次公开发表了自己的漫画作品《人散后，一钩新月天如水》。创刊号的封面仅以一种深蓝色印制，丰茂的草丛，一株斜柳，片片叶子随风摇曳，雨后一道彩虹跃出地平线，共同奏响一首抒情曲。第二年，社刊的第二辑《我们的六月》面世，丰子恺同样只选用了单色印制封面。树下正在埋头读书的人被笼罩在浓郁的绿色中，情趣盎然，颇有诗意。丰子恺虽吝于用色，但其设计笔墨单纯，朴拙简约，意味隽永。
1926年，开出版界新风的开明书店在上海成立，丰子恺不仅主持设计了店徽，还积极参与书籍装帧设计工作，成为店里的书籍设计师。翻看夏丏尊翻译的《爱的教育》，林语堂编著的《开明英文读本》，抑或是叶圣陶编写的《开明国语课本》，或封面或插图，都有着丰子恺的设计贡献。
以漫画入装帧设计并不多见，这极为考验设计者的功底。简洁的形象和笔墨直白地呈现在读者面前，稍有败笔便显露无遗。
“这册子虽然很小，但是我们相信它多少总能润泽几个青年的心灵，因为我们自己的心灵曾被润泽过，所以至今还时时受到深远的憧憬的启示。”1927年绿荫时节，热爱音乐的丰子恺写下《中文名歌五十曲》的序言。书衣由他亲自操刀设计，三十二开的小书上，书名由他题写。一片绿意中是一字排开、手捧唱本正在歌唱的孩童，身后是弹奏钢琴的人儿。画面构图别致，充满生气，黑白对比间形式感极强，和谐中孕育着无限生机与希望。
钟敬文的散文集《西湖漫拾》的封面设计，将丰子恺简约、抽象且极为重视意境营造的设计风格展现得淋漓尽致。湖光山影、游船小桥的西湖景致于淡雅素朴的笔墨挥洒间显现，浑然天成，虽逸笔草草，却尽显诗情画意。或许是缘于丰子恺对西湖的熟悉吧，能够如此随心所欲地表现，令人赞叹。
丰子恺漫画风格的书籍装帧设计可谓独树一帜，在当时的文艺界颇有影响，陶元庆、钱君匋等书籍装帧艺术家均师承于他。丰子恺曾谈道：“书的装帧，于读书心情大有关系。精美的装帧，能象征书的内容，使人未开卷时先已准备读书的心情与态度，犹如歌剧开幕前的序曲，可以整顿观者的感情，使之适合于剧的情调。”
（本报记者田呢整理）
上一篇