【一线讲述】
小学时,我经常蹲守书店等着最新发行的连环画。买不起太多,几个小伙伴就分头买、换着看。我最喜欢的是《小兵张嘎》《说岳》《三国演义》。连环画里的人物,活灵活现、气宇轩昂,深深影响着我。
上世纪90年代,我发现连环画几乎从市场上消失了,少数买连环画的人也是买来收藏的。但我觉得,连环画不该被市场淘汰。一个念头涌上心头:我们看到的连环画大多是名著和民间故事的节选,无法完整展现原著的情节和人物关系。何不自己新编一套连环画全集?
我抱着一腔热情开始实施,却发现并不简单。要写出好脚本、找到合适的画家,文字和图片配合好,是一个巨大的工程。一般一套书为60本,一本90页,就有5000多张图,多位熟练的画家也要绘制四年左右,可谓工程浩瀚。
传统故事的连环画以工笔和线描技法为主,对人物绣像的设计非常考验画师的文化功底和艺术功底。比如,三国人物穿上了唐代的衣装,那可不行。加之绘画速度慢,一天最多能画两幅,真可谓是慢工出细活,需要工匠精神。
没想到,我一下子坚持了三十年。现如今,我已经收藏了6万多张画家原稿。这些画家大多年岁已高,很难再提笔创作,让我感受到记录和保护的紧迫感。
我出版了包括四大名著、《史记》、《杨家将》、《说岳全传》等12套书的全集,与和平出版社合作的《资治通鉴》《七侠五义》也将于近期出版。我全部的精力物力都投入在连环画上。很多人说我傻,这些书的出版流程这么长,市面上也不多见,它的生命力在哪里?其实,传统文化具有恒久的生命力,民间传说、经典故事中那些鲜活的人物承载着中华文化脉络与民族精神,用传统绘画技巧去展现,是非常贴切的,这也是连环画必然具有的活力。
(项目团队:本报记者 陈之殷、李晓、苏雁、郭超、王斯敏)