近年来,“艺考热”现象引发全社会关注。但在熙熙攘攘的艺考大军中,并不是所有人都了解艺术学科特点,因而具有一定的盲目性。起初,艺术学科只是文学门类下的一级学科。在2011年颁布的《学位授予和人才培养学科目录(2011年)》中,艺术学升格为独立的学科门类,下设艺术学理论、音乐与舞蹈学、戏剧与影视学、美术学、设计学5个一级学科,分成33个专业。由于不同专业的特殊性以及社会普及性的差别,各专业发展存在一定差异。
如果只是将艺术作为爱好,那任何人都可以去放松地感受和体验。但如果决定从事艺术专业并参加高考,那么一定要注意以下几点:
首先,一定要具备学习相关艺术专业的天赋。如音乐专业学习者的音高、音准、节奏感,舞蹈专业学习者的身体协调性、柔韧度,美术设计专业学习者对色彩的敏感度和对空间的想象力等。
其次,一定要发自内心地热爱,而不能头脑发热、一时冲动,否则很难坚持。即使坚持下来,也很难达到较高境界。值得注意的是,在近年的艺考中,有一部分人既缺天赋又不热爱,纯粹是为了高考走捷径而临时起意,这并不提倡也不可取。
再次,一定要尽早接受正规的专业技能训练。“台上一分钟,台下十年功”,是对于专业学习的普遍共识。一些表演类的艺术专业,如舞蹈表演、戏曲表演、乐器演奏等等,尤其重视经过长期科学训练而形成的“童子功”。有些能力如果错过了最佳的年龄阶段便终身无法弥补,从而严重影响学习者专业上限。
最后,一定要重视文化课的学习。扎实的专业技能,只是打下从事艺术专业的良好基础,但要在艺术上达到较高造诣,没有深厚的文化素养是很难实现的。
当然,需要强调的是,艺术在社会生活中具有十分重要的作用,因此,艺术专业学生的就业面也相对较广,既可以从事专业的艺术创作与艺术表演,也可以投身于各层次、各类型艺术教育,还可以在丰富社会文化、提高全民素质等方面发挥重要作用。
(作者:吴春福,系首都师范大学二级教授)