谈笑凯歌还

  【书香一品】 

  朱向前的《歌未竟，东方白——毛泽东诗词25首精赏》，因为是精赏，故只是选读不足百首的毛泽东诗词中的25首。历代诗词选家，多有其独特眼光。《唐诗三百首》《唐宋名家词选》《宋诗一百首》等，皆是从数以万计的诗词中，拔擢其最优者。虽未尽善，也大多能令人信服。而精赏却不易做到，尤其是毛泽东诗词这个特殊对象，不由令我等兴趣大增。

  我也是一位古典诗词潜入者，瞩目传统诗论，觉得味之无穷。窃以为要做到精赏，必须把握三条：观势、入微、潜深。

  所谓观势，是说仅仅一瞥，就能看到诗的整体气象。其风貌是恢宏雄旷，还是纤密有致，是愁愤深广，还是郁浅怅微，皆能一眼瞄准，大致允当。除此之外，又能反复揣摩，品出诗中深意，看出底细端倪来。以此看向前的著述，他对毛泽东诗词的主体走势，其判断无疑都是正确的。25首诗词，展现了亘古气势与旷代意境。其悯世报国、孤拔雄视的精神气质，与生动真切的典型情境结合，走势清晰，风发无遗。你看《菩萨蛮·黄鹤楼》的意境，有茫茫九派之雄浑、烟雨苍茫之迷离，更有黄鹤何去之隐含、把酒酹江之豪迈，向前将此均归之为“沉郁顿挫”。“九派”“一线”“烟雨”“龟蛇”等宏大的具象，都变成了毛泽东特定心绪的象征，凝结成独具一格的风骨气象。以“沉郁顿挫”概括之，确是精当。

  观势是取其大，入微却是取其小。观势犹如观人，高矮胖瘦容貌神情一目了然。入微重在小，字词之简，对仗平仄之精，都须详勘细究。而丝缕情愫、隐喻暗示，更须洞见无遗。诚如向前所言，毛泽东诗词少见沉郁顿挫，多为豪迈奔逸，但大都通过细节表现却是一样的。大气磅礴中，每见具象密织；神态逸飞时，又多有哲思穿涉。如或粗览，势必失察，不能得其妙处。入微的更进一步，是充分注意到毛泽东作诗的动因、过程、过程中的修饰变动，准确抓住他在创作时的心态、技法和变化，如此，其卓越才情、严谨态度才能披露无遗。如向前所指，毛泽东在长征中吟就的《十六字令三首》，48个字琢磨了一年。《贺新郎·别友》则改了半个世纪之久。有一句“重感慨，泪如雨”，后改为“人有病，天知否？”显然，前句直描感情，浅显明白，后句则隐喻人性，发问高玄，更有咀嚼回味的空间。《沁园春·长沙》意境高远开阔，景象活跃灵动，其精到分析归为“惊天二问”，发人深思。但此其大者也。向前的目光还能钻幽入深，看到毛泽东的苦吟之微。比如“层林尽染”一句，原来是“层峦尽染”。“层峦”好还是“层林”好，不能以“见仁见智”论之。细体之下，显然“层林”为妙。“层峦”乃日光下的一座座山头而已，不若“层林”以“林”代“峦”。峦藏林下，红日染林，亦即染峦，两个层面取代了一个层面，更为丰富壮丽，岂不更胜一筹！如此精心爬梳，方有细致入微，真正品到毛泽东诗词的艺术精华。

  与古代著名诗家一样，毛泽东诗词充满脱颖而出、独持一端的气势。他的想象空间，衔接了中国现代历史的宏大局面，又宅藏着极为丰富深切的情感内容。如不深潜其中，只能识得皮毛，犹如天空大地，看到的只是地平线和泛泛轮廓而已。毛泽东诗词的深度在哪里？如果只是注重史识、哲思、自信、意境之类，而轻视了诗词艺术的审美难度，不承认诗情词意的模糊性、混沌性、不确定性，那就会坠入空洞，无以服众。向前的深潜，让我们对毛泽东诗词的理解，提高了审美认知的层次。比如说，毛泽东喜欢曹操，多有赞辞，典型的是《浪淘沙·北戴河》，把大自然和大世间的苍茫雄浑，与功名事业、人民命运混融一片，表现出一种豪迈雄视的历史洞见和人生气度。毛还喜欢李贺，《七律·人民解放军占领南京》直接取用这个天才诗人“天若有情天亦老”的诗句。此前，他还化用到《采桑子·重阳》中，“人生易老天难老”，以及《清平乐·会昌》中，“踏遍青山人未老”。一个“老”字，写出毛泽东进取的人生境界和惜时任事的革命情怀。

  朱向前还专门说到，李白与毛泽东皆写了《忆秦娥》这个词牌，两者各有其优，独步不凡。以最后两句较之，李白的“西风残照，汉家陵阙”乃冠绝千古之句，但仍不及毛泽东的“苍山如海，残阳如血”。何故？因为李白的观照只是历史沧桑的怅然而已，而毛句则以政治巨人的洞感，拨开了时代胜景与生命意境的门户，一个是下趋的惆怅若失，一个是上行的慷慨雄浑。前者给人以悸动之感，后者则给人以震撼之力。这样的分析深沉周密，自然沁入人心。或可问，此若不深，何者为深？可以说，朱向前真正潜到了海底。

  （作者：刘密）