《艺术里的奥林匹克》：彰显力与美的文化内涵

  近期，由中央广播电视总台奥林匹克频道推出的文化类节目《艺术里的奥林匹克》受到观众的欢迎。节目把艺术与体育两种“原料”创新搭配组合在一起，烹制出一道道饶有滋味的创意“菜品”，丰富了人们的假日文化餐桌。

  《艺术里的奥林匹克》以“融”为核心，从艺术视角展示奥林匹克文化和奥林匹克精神，邀请艺术界、文化界、体育界的权威专家和研究学者组成顾问团，融入先进科学技术手段，以美培元、以体育人，共同为观众深度揭示奥林匹克力与美的文化与哲学内涵。

  《艺术里的奥林匹克》力图解读深谙于心的奥林匹克文化和奥林匹克精神。被誉为“奥林匹克之父”的顾拜旦复兴了现代奥林匹克运动，他的父亲是一位有名的画家，顾拜旦本人也酷爱体育运动和画画，会弹钢琴；担任首届国际奥委会主席的是一位文学家，希腊的诗人维凯拉斯；1912年在瑞典斯德哥尔摩举行的第五届奥运会设有艺术比赛，顾拜旦本人还以笔名投稿了散文诗《体育颂》，获得艺术比赛金牌……奥林匹克诞生之初有如此众多被人津津乐道、与艺术有关的逸闻趣事，艺术与体育不是两条各自流淌的平行河流，两者都是世界通用的语言，必然存在许多交汇点，这一个个交汇点就是最具活力的创新点，也是洞察体育文化的观测点。节目聪明地体察到了这一点，在艺术与体育的交界处开掘出新意。

  除此之外，这档节目还敏感地捕捉到了审美生态的变化。审美力的变迁在《北京冬奥吉祥物》这一集可见一斑。从北京亚运会的熊猫盼盼，到奥运会的福娃晶晶，再到冬奥会的冰墩墩，都选择了熊猫作为吉祥物，其设计表达却反映了国家发展的不同时代环境。如果说2008年奥运会吉祥物展现了中国人开放、自信、从容的精神气度，那么新时代的吉祥物则更富有人文内蕴、时代精神。节目显然是敏感地捕捉到这一点，文艺作品既要满足人民的文化需求，又要增强人民精神力量，在满足中引领提升人民的审美，而不是在迎合中满足，增强精神力量是一种更高层次、更高质量、更持久深沉的满足。冬奥会会徽的设计创意选取汉字“冬”，融冰雪运动、长城文化与春节文化于一体；火炬飞扬的设计灵感源自敦煌飞天……观众发现，体育不仅是外显的肢体运动，而且这么有文化内涵；奥运会的最大看点也不止于奖牌榜、金牌数的较量，还是包括一国文化软实力在内的综合国力的体现；艺术像水一样润物无声、无处不在，在服务国家战略大局中发挥着独特的魅力和作用。

  无论是《品读〈掷铁饼者〉》一集中两位女子铁饼运动员冯彬、李艳凤的飒爽英姿与雕塑凝固永恒的健美身躯形成视觉冲击，还是《仕女蹴鞠图》一集中“仙风吹下两婵娟”的昆曲演员，再是《冰嬉图》中妙趣横生的冰嬉动图和冰嬉表演，抑或是《北京冬奥会火种灯》两千年前西汉长信宫灯造型中的持灯宫女……可见节目对于形式创新的用心。而这些形式创新无疑增加了节目的趣味性和审美性。从已经播出的内容来看，每集虽然只有短短15分钟，却薄皮大馅，馅料十足。精选古今中外有代表性的与奥林匹克有关的艺术作品，包括绘画、雕塑、设计等不同艺术形式和风格流派，剪纸、戏曲、杂技、舞蹈等艺术穿插点缀其中，邀请艺术与体育界专家，通过主持人与专家的对话、艺术与体育的对话、评论与创作的对话，传递奥林匹克精神内核，也展现中国气派、中国风范，最终实现了节目与观众的对话。通过创新形式和做精内容，节目不仅富有趣味性和审美性，还具备知识性和哲理性。

  《艺术里的奥林匹克》营造了冬奥会赛场外的火热氛围，又为体育吸粉，还为艺术扩容，更为国家塑形、人民立心，在艺术与体育的跨界融合中实现了多赢。

  （作者：王庭戡，系中国文艺评论家协会理事、中国文联文艺评论中心组织联络处处长）