“永远的林妹妹”走了

    【追思】 

    在戏曲界，她是“永远的林妹妹”。她因饰演越剧《红楼梦》中的林黛玉而家喻户晓，一曲“黛玉葬花”经久不衰。即便已是90多岁高龄，每每被认出，都免不了被唤得一声“林妹妹”。

    她一生塑造200多个性格迥异的舞台艺术形象，被誉为“性格演员”；她不仅是越剧“王派艺术”创始人、国家一级演员，也是一位党龄超过一甲子的中国共产党党员。

    8月6日凌晨，越剧表演艺术家王文娟在上海华东医院逝世。这位“永远的林妹妹”以95岁高龄，告别了观众和她一生挚爱的越剧艺术。“台上演戏复杂一点，台下做人简单一点”，是她的人生信条。

看过《红楼梦》的人，都会觉得她就是林黛玉

    1926年12月，王文娟出生于浙江嵊县，从小就是个戏迷。13岁到上海，追随表姐越剧小生竺素娥学艺，初习小生，两年后改学旦角，16岁起在杭州、上海等地演出。

    1947年，她与陆锦花组建少壮剧团，1948年，加入徐玉兰挑头的玉兰剧团，开启越剧史上徐、王终生合作的艺术佳话。她创立的越剧“王派艺术”委婉典雅、秀美深沉，行腔细腻、朴实淳厚，注重女性情感世界的深度刻画，为越剧表演注入了崭新的时代气质。

    在她的演绎下，《红楼梦》中的林黛玉、《追鱼》中的鲤鱼精、《孟丽君》中的孟丽君、《则天皇帝》中的武则天……一个个鲜活的形象展现在越剧舞台上，丰富了中国戏曲的人物长廊。有人问她，如何把人物演活，她回答：无非是肯下一些纯粹的“笨功夫”。

    对待角色，哪怕一句唱腔、一个动作，她总是精益求精，反复琢磨。在几十年的越剧艺术生涯中，王文娟不断创造、不断突破，在传统戏曲表演基础上，成功吸收话剧、电影表演的技巧，突显新越剧“心理写实”的艺术特点。尤其是1962年的越剧电影《红楼梦》，风靡大江南北。王文娟扮演的林黛玉眉目传情、动人心弦。看过《红楼梦》的人，都会觉得王文娟就是林黛玉。

    “在表演上，我的最大体会就是，要讲究表演的格调，处处为塑造人物性格服务，演戏不能太满，太满时要学会精练，空白多时则要学会填满，要懂得疏与密的关系。”

    忆起演黛玉葬花，她说：“当时黛玉吃了闭门羹，我上台演出的时候，道具特别多，有花锄、花篮和扫花的花帚。这些工具还都要发挥作用，我只能花锄背着，上面挑花篮，手里再拿把扫帚，先扫花，再装进花篮，再用花锄挖土，再埋……后来看剧照，我吓了一跳，哪里是黛玉？完全就是个园林工人去扫地。”

    结果，花帚坚决被去掉了，又设计了一系列舞蹈动作，特别美。但动作太跳也不好，于是又去掉了。最后呈现出来的，就是水袖和花锄组成的简单几个动作，却缠绵悱恻。“动作和唱腔都要以人物心情为目的，否则再美也多余。”王文娟说。

她身上的韧劲，是“林妹妹”没有的

    王文娟身上又有一股韧劲，是黛玉没有的。很多时候，她是“林妹妹”，又不是“林妹妹”。

    打小，王文娟就吃得了苦。学戏时睡在后台的地板上，早上出门买好大饼油条，白天化装演出一整天都不出来。别人怕她吃不消，她倒说：“蛮好蛮好，简简单单。”戏班歇夏，上海的学生可以回家，王文娟就在台上从早唱到晚，把所有会的戏都演个遍。累了睡一会，睡醒了又重头来过。

    1952年，王文娟参加了中央军委总政治部文工团越剧队。1953年，她和姐妹们响应号召报名参加抗美援朝，冒着生命危险在前线为战士们演出。

    “这段经历对我来讲终生难忘，让我懂得了人为什么活着、怎样活着才是有意义有价值的。”王文娟说，从那以后，学戏演戏的动机不再是单纯为了给“小家”赚钱，而是为人民大众这个“大家”服务。

    1962年，王文娟和电影演员孙道临几经波折，步入了婚姻的殿堂。这对艺术夫妻从此相濡以沫，相守一生。两人曾有过一次正式合作，是1996年拍戏曲电视剧《孟丽君》，孙道临担任总导演，并参与剧本改编。那时，两人都已是古稀之年。

    很多人不了解的是，王文娟还是管理院团的“一把好手”。20世纪80年代，她和徐玉兰一起自建了改革性剧团——红楼剧团，自负盈亏、艺术独立、人事权独立。她一直积极投身剧院体制改革，曾任上海越剧院红楼剧团团长。

    “很多人心里苦闷，渴望改革，但又害怕失去现在拥有的，害怕失去安稳——但哪里有舒舒服服的改革呢？只要自身努力进取，决策能够尊重艺术，尊重市场，耐心培育市场，越剧依然会重新获得生机和活力。”她说，“有时候我们以为自己是走在一条平稳大道上，但走到后面，没路了；有时候呢，以为自己走的是荒芜小路，走到后来却踏上了康庄大道。”

    2008年，王文娟当选国家级非物质文化遗产项目代表性传承人；2017年，荣获第27届上海白玉兰戏剧表演艺术奖“终身成就奖”；2019年，获第七届上海文学艺术奖“终身成就奖”、中国文联“终身成就戏剧家”称号。

    面对荣誉，王文娟说：“戏曲是传承的艺术，是一代代人经过传承积累下来的。像《梁祝》《盘夫索夫》《碧玉簪》等经典越剧剧目，都是经过我们的先辈、师长不断磨炼才保存下来的。我年纪大了，趁身体还能折腾，把艺术记录下来，让后辈借鉴。”

    她是这样说，也是这样做的。哪怕已年逾九旬，只要身体允许，她依然坚持和学生们在一起。不管是对专业演员，还是业余学生，她都要求很严，一丝不苟。她曾告诉青年演员：“我的命根子就是戏。”她还常讲：“要用百分之一百的努力学习传统，用百分之一百二十的勇气去突破传统。”

    2020年新冠肺炎疫情期间，王文娟向党组织捐出1万元，并郑重写下一行字：“致敬我们的白衣战士”，为抗疫一线的医护人员鼓气加油。

    王文娟曾成功塑造《忠魂曲》中的杨开慧，2021年住院期间，她还坚持创作了越歌《蝶恋花·答李淑一》，献礼建党百年。

    如她所言：“如果算是侥幸有所成就的话，只不过是这一辈子没有太多杂念，把有限的能力，全部投入到演戏这一件事情上而已，只不过是在人生道路面临选择时，始终遵循内心的声音。”

    （本报上海8月6日电 本报记者 颜维琦）