让牡丹艺术传播得更广更远

    【一线讲述】

    牡丹被称为“花中之王”，国色天香，雍容华贵，象征着富贵吉祥、繁荣昌盛。作为一个土生土长的菏泽人，我有着非常浓厚的乡土情怀，所以格外钟情于牡丹油画创作。

    我的牡丹艺术创作始于早年的牡丹摄影。自1984年第一次见到牡丹，我就被深深吸引，从此与牡丹结下了不解之缘。

    每年牡丹盛开时，我都会到牡丹园拍摄收集几万张牡丹照片素材，一拍就是十几年。基于长时间对牡丹的观察、常年摄影素材的积累、长期的牡丹文化积淀，我开始探索更多表现形式。

    从牡丹摄影到写意牡丹、工笔牡丹，用传统的方法进行绘画，我总感觉是“别人的东西”，缺少点属于自己的东西，不能表达对牡丹的喜爱。

    于是，我不断尝试新的表现方法、新的构图形式，经过几年努力和摸索，我转向专注于油画牡丹创作，吸收借鉴工笔和超写实绘画形式，把握写实的“度”，同时融入宋代画作的艳丽色彩和细腻，中西结合，形成了独特的创作表现风格。

    我的作品更着重突出牡丹的花蕊部分，因为当我在电脑上把牡丹照片放大到几十倍的时候，发现牡丹的花蕊部分，形态各异，色彩丰富，在花瓣的衬托下美不胜收。于是，我在创作时，突破常规，弱化或隐去枝叶和环境，注重局部细节，突出花瓣的姿态、花蕊的艳丽和璀璨，画面丰富，艳而不俗。

    4月10日，以牡丹为主题，由菏泽学院、曹州书画院、菏泽市美术家协会联合主办的“怒放的生命”——王洪涛油画牡丹展在曹州书画院开展。此次展出的50余幅牡丹作品，是我2019年以来画的油画牡丹，希望通过满构图的形式画出家乡牡丹花的瞬间之美，让牡丹艺术传播得更远、更广。

    下一步，我将以文化为底色，通过对牡丹文化的理解和独特的油画表现形式，将中国传统文化和中国审美精神融入其中，不断探索创新，通过牡丹绘画让更多的人爱上牡丹。作为菏泽学院美术与设计学院的一名教师，我也会将独特的牡丹艺术介绍给学生，让更多的人为菏泽的文化建设贡献力量。

    （本报记者赵秋丽、冯帆采访整理）