互动剧：“进入故事去旅行”将变为现实

    【文艺观潮】    

    近段时间来，互动影视越来越被市场认为是一个新的风口。在互动影视领域，一批引发行业热议和用户关注的互动剧作品，如《古董局中局之佛头起源》《隐形守护者》《他的微笑》等相继问世。同时，爱奇艺、腾讯视频、B站等视频平台先后推出互动视频内容，各方相继入局极大地提振了互动影视行业发展的信心。

    前不久播出的《爱情公寓5》的第13集互动剧模式让许多观众眼前一亮：不能快进，自主选择剧情，不小心还会被迫回到剧集一开始……有网友“吐槽”看了两个小时也没把第13集看完。然而，这“没完没了”的玩法却收获了大部分观众的好评，该剧口碑也因此有所上升。互动局究竟是如何互动？未来互动剧的发展将要走向何方？

在影视和游戏之间找到价值定位

    利用交互媒体技术让观众左右剧情走向的互动剧，被视为2019年互联网内容“新赛道”：2019年上半年爱奇艺与腾讯视频不断“对垒”加码互动剧概念，下半年包括爱奇艺的《他的微笑》、优酷《大唐女法医》以及腾讯《拳拳四重奏》等互动剧的密集推出，将互动剧推进到“硝烟弥漫”的实战阶段。互动剧并不是一个新物种，2018年底奈飞公司大IP剧《黑镜：潘达斯奈基》的推出让互动剧达到了高光时刻；更令人寻味的是，国内市场在一部爆款都没有的情况下，头部平台之间的竞争就进入了“白热化”。如果仅仅将互动剧看作是流量和IP失灵之下视频平台进行拉新、留存会员的一次内容创新，显然低估了它的价值，“硝烟”背后指向的是移动互联新技术下新的内容触达形态、用户观影的新需求，以及由此带来产业的诸多变革可能。

    业界最看好互动剧的是它实现了影视和游戏“破圈”，让内容和观众的连接有了新形式。互动剧将传统影视中“凝神观照”的观众拉入剧情“可以像导演一样决定主角的命运”，“观”剧在操作意义上成为“玩”剧，带有强烈的游戏性。随之而来的追问是，“互动”价值早已被游戏证明，那么互动剧的价值在哪？

    互动剧和互动游戏实质上是两种不同的内容创造模式。虽然都是提供交互，游戏的本质是竞技，游戏中的交互是为了获得更好的操纵感，并决胜于终点，如冒险类游戏《底特律：变人》就有多达1000多个故事分支，还可以查看自己的选择和全球数据、好友数据的对比。而互动剧的交互是为了体验人物关系的变化与故事的变化，交互只是形式，因选择而与角色共情的沉浸体验才是目的。换而言之，游戏讲求的是“好玩”，互动剧讲求的是“好看”，核心在“剧”而不是“互动”。因此，互动剧对于故事逻辑和人物逻辑有很高的要求，优质的互动剧应当是一个“故事反应堆”：用户的每一次选择促成对内容进行一次新的“创作”，这就要求剧本在交互性的追求上应有所克制，只有对情节有推动，或者有反转的地方才进行设置，这或许能部分解释互动技术相当纯熟的《黑镜：潘达斯奈基》豆瓣评分仅6.9分，不少网友给出“形式大于内容”的评价。

    互动剧在保持叙事结构、角色性格的完整性和观影的流畅性等方面迥异于游戏，目前虽然还未出现标杆性的作品，但影游“破圈”表象之下找准互动剧的价值定位，无疑是开拓这一内容“新赛道”的关键点。

叙事的不确定性给剧作增添新的魅力

    传统形态的内容，无论是小说、漫画还是影视，内容与用户的关系始终是单向、线性的，用户对内容并没有较大的选择权。而互动影视内容的出现，恰恰将选择权交给了观众，让观众能够通过自主的选择沉浸于剧情之中，更深程度地代入角色情感，从而最大限度地打破传统影视内容的观看模式。

    互动是人类的本能需求，互动剧让观众参与剧情，体验不确定性的结果，非常契合习惯自主和追求个性的00后年轻人的需求。但参与并不意味着“心想事成”，而是得承担人物“更真实”的命运，在《他的微笑》中，女主角千鸟稍有不慎，就会迎来“组合未能出道，被迫辞职”的命运；而《黑镜》中，主角在梦中回到童年，如果选择“与母亲一同坐火车回外祖父家”，主角就在现实中平静地死去并直接剧终，看剧变成了一次小型冒险。剧情的很多改变产生于细节，而观众的选择不同触发的故事后续也大不相同，正是这种命运天定与自由意志之间的博弈，给观众带来独特的戏剧张力和感官上的震撼。事实上，不确定、多元化的互动叙事，往往会激发用户把观剧当作“迷宫”来解决，有些用户还会刻意选择一些不合常理的选项来体验，互动出一个不同的故事。

    互动剧不确定性叙事恰是现实生活不确定性的映射。如《他的微笑》吸引人的地方就在于它跟真实生活中职场和恋爱一样，没有“标准答案”，一集下来21种选择17个结局，观众经历了各种不一样的体验，仿佛就是生活本身。而人的一生时时面临很多选择，有时偶然的选择会使人生彻底转弯，有时无论怎么选择最终结果都是一样。互动剧的魅力就在于它把观众带到一个比较高的哲学层面，在偶然性与必然性之间进行选择，体验爱与牺牲、冲突与理解，让人意外窥见自己的真实内心和软肋。

    因此，互动剧是顺应内容产业交融发展以及用户不断升级之需求趋势下的必然结果。从内容创作者的角度来看，互动影视为内容创作提供了一种新的故事呈现方式，为拓展故事发展提供了更多的可能性，这是传统影视叙事手法所不能实现的。

影视互动将成为下一个风口

    影视艺术从诞生至今已有一百多年了，但是囿于媒介技术的限制，观众和故事之间一直有“第四堵墙”，而互动剧是基于手机作为一种交互性媒体来铺陈故事，在此意义上，互动剧是基于媒介技术而诞生、真正属于移动互联时代的“艺术与技术共舞”的内容。目前，互动影视在海外已经形成了比较稳定的产品形态和市场规模，一些互动佳作频频涌现，如《夜班》《底特律：变人》等。可以说，互动影视海外市场，已经逐渐从幼稚走向成熟。

    在国内，虽然当下的互动剧还只能提供“Yes/No”的滑屏浅层交互，也未出现爆款，但随着5G、AI和VR技术的成熟，更多的身体感官与故事人物互动，“进入故事去旅行”将不再是一个奢望，而是一个现实。交互叙事的想象空间远不止互动剧，若能作为一种底层技术与综艺、广告、直播等其他内容产业产生“化学反应”，必将会带动网络文娱产业进入一个新阶段。

    尽管互动剧的未来看起来“很燃”，但走向“风口”的路上仍然挑战与机遇并存。互动影视内容的制作难度更大，直接可复制经验缺乏，因此需要进行更为深入的探索。首先，内容层面的提升受制于技术发展，目前技术还只能提供分支剧情、画面信息探索、视角切换等最基础的能力，更好的实现镜头衔接与互动表达、提高用户体验等还有待于技术的提升。其次，运营层面制作成本的压力，多线剧情意味着拍1集相当于拍4至5集的迷你剧，加上后期的播出和营销，中小型创业公司要进入赛道无疑是困难重重。再次，用户层面受众注意一直是稀缺资源，而动辄几个小时的互动剧，能否吸引更泛在的受众仍是未知数。因此，行业需要更加专业的多元化人才与更多的资源培育市场环境，是互动影视领域能够茁壮成长的关键。最后，一个新的内容形态必然要有新的监管标准，如何审核与监管既对管理者提出挑战，也是制作方要面对的压力。

    “互动”不是噱头，而是深度嵌入剧情的有机组成。虽然，互动影视的发展在不断深入，互联网平台也在不断尝试互动内容的制作，不过挑战与机遇并存的局面亟须互动剧找准下一个方向。而目前，互动影视的兴起至少给出了一个明确的方向，那就是影视行业正在拓宽视频内容的边界。不久的将来，“进入故事去旅行”或将成为现实。

    （作者：谭雪芳，系福建师范大学传播学院副教授）