踏着美的旋律攀登

    继承传统而不囿于传统，恪守法度而超越法度，梁时民紧紧把握时代审美脉搏，以现实主义和浪漫主义相结合的手法，在题材、画面构成、色彩运用和意境方面大胆创新，形成独具魅力的画风，为国画审美开拓了崭新境界。

迁想妙得形式美

    梁时民作为我国当代工兼写花鸟画家的重要代表，既师于古法，又超然于古法，力求在场景宏大、意境深远、气韵高古上进行深度挖掘，从而形成独具个性的艺术风貌。他所创作的系列作品，既有清代王武、现代齐白石兼工带写的遗风，更具东西方绘画艺术兼容的时代气息。在构图上不拘于传统的折枝花鸟画模式，多采用全景式和满构图手法，其画面给观者造成强烈的视觉冲击；在意境上则“迁想妙得”，时而悠闲自在，时而天马行空，把自我情感瞬间移入画中，使鸟禽、草木、山川、河流等一切自然物像生机勃勃，情感四溢；在色彩上充分吸收西方油画技法，泼彩泼墨大胆洒脱，复色朦胧而意味无穷。作品《鹤舞盛世》中一群仙鹤在无垠的沙滩上翩翩起舞，有的在水草中漫步轻盈，有的与多彩云霞共欢，把盛世中国的民族情绪渲染得淋漓尽致。

情真意新诗意美

    梁时民数度寒窗，孜孜以求，在工兼写花鸟画方向深耕细作，每幅画作都力求达到“情真”“意新”，不仅抒情写意具体而微，而且把人们的审美理想和生活理想推向至高境界。在他的笔下，传统的文人君子画竹、荷，既高洁清新，风神劲拔，又充满勃勃生机和生命礼赞；花鸟、瓜果既色彩斑斓，生动传神，又诗意朦胧，直达心底，让人既感动又玩味。《风摇青玉枝》画面斑驳的肌理与湿润的墨色营造出的古雅意境，则使人们看到，春风徐徐，竹影婆娑，两只水鸭闲适地梳理着它们的羽毛，进而彰显了当今人们恬适舒心的生活景象。

妙笔飞扬韵律美

    韵律和节奏是音乐、诗歌传情达意的特殊表现形式，也是人们乐于接受的审美需求。梁时民在花鸟画创作中巧妙地加以借用，常常将气韵、墨韵、色韵挥之于笔端，使整个画面充满律动和节奏之美。无论大写意还是小写意花鸟画，都能看到他神速下笔，恣意挥洒之后，燕舞飞花、余音绕梁的律动和节奏。那些舞动的线条、华滋的墨色、生动的画面，既有舞者的曼妙，又有歌者的悠扬，不知不觉把观者带到现代视听的审美世界。他近年创作的作品《沐春光》《秋情》中超常的线条张力和丰富变化，恰似一幅音舞诗画。《晚秋》的明暗对比，又如悠扬激昂的交响序曲，把观者带到忘我境界。

    梁时民既是国画时代审美的不懈追求者、艰难跋涉者，也是艺术秋天的收获者。他的作品不仅在全国美展中获奖，而且被国内外博物馆、美术馆等机构收藏。艺无止境，时民正值壮年，凭他的执着与坚韧，一定会不负春光，保持自己的艺术定力，继续踏着美的旋律，披荆斩棘，一步步登上艺术高峰。

    (作者：赵明仁，系四川省委宣传部副部长)