古质今妍

    李巍松作为旅居加拿大的华人画家，痴迷丹青多年，其笔下风物广大如临岱岳，精微如描蝉翼。日前，由北京梵典艺术主办的“古质今妍——李巍松画展”亮相京城。展览共展出了李巍松近年创作的佛释人物、山水、花鸟画作近百幅，呈现了其温文典雅的笔墨和沉静脱俗的画境。

    “两宋院体画派花鸟真迹世所多传，巍松善悟，妙法传神，所作工笔花鸟灵翮飞动，翩翩出入于两宋宫苑徽宗、李迪、崔白冰纨蚕素间，轻翾下旋于近代雪翁、非闇花间竹篱，寓新于古，是其功也。”中国美协副主席何家英如是评价李巍松在花鸟画上的造诣。多年来李巍松坚持自学，张大千“师古”“师自然”“师心”等倡导，其最是会心。

    追古渐窥堂奥，出新亦有端倪。入古出新一直是李巍松求艺拓进的方向，但他并不急进，纯粹地对待画画，小步徐行于路上，认真对待每一个过程。他说自己“古质”似乎有一点了，“今妍”还在追。李巍松认为，追摹古人、拜师学画，或许能较快地呈现出自己所谓的面貌，但这种面貌极有可能笼罩在老师的影子之下。如画家比较有灵气，会设法挣脱师者的“藩篱”和“桎梏”，却也有很多人难从其影子下走出，甚至不愿走出。“‘千人一面’是我们这代人应该特别注意的问题，个人面目不是与生俱来的，但一定要找到。”李巍松说。