萧然笔墨至 山水化境中

    水墨画是中国传统绘画中的精髓之一，历经唐、宋、元、明、清及近现代艺术大师的努力，成为一个完整独特的体系，最能体现中国传统文化的特征。王维《山水诀》云：“夫画道之中，水墨为上。肇自然之性，成造化之功。”苏轼评价王维诗画：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。”元代倪瓒的“逸气论”，赵孟頫的“书画同源论”，明代董其昌的“南北宗论”，更将水墨画的审美标准与审美趣味推向丰富。

    在传统水墨向现代水墨转换的过程中，画家曲明泊运用了水墨语言，用“散点透视法”取景，以深厚的水墨山水为根基，吸收了西洋画用色的奥妙，既使水墨语言符合当前文化语境，又在设色上注意冷暖色的对比和光源色。敢用各种颜色，特别是层次丰富的绿色，给人清新、灵动、苍美之感，使人进入天人合一、空灵澹然的山水画境。同时，他从单纯中求丰富，从丰富中求单纯，力求“游心与游目相结合”，使欣赏者在“有我之境”与“无我之境”中游刃，使诗意与禅意交融，艺术与哲学贯通。