作为国家艺术创作的排头兵,国家院团为我国舞台艺术的繁荣发展作出了重要贡献,把握机遇,深化改革,新人辈出、好戏连台,今年9大院团展演的35部优秀作品,集中展示了国家艺术团队的迷人风采。
在充分看到我国当代戏剧成就的同时,我也密切关注我们当下戏剧创作存在着“政绩化”的弊端和“西化”的干扰。我们的创作应该是国际的眼光,但借鉴并不是“西化”;就戏曲创新发展而言,更不能被“西化”,也不能“话剧化”。在中国戏剧走向未来的进程中,彰显个性、创新发展,回归百姓、走向世界,自觉自信、勇于担当,就显得十分重要。因此,我在观看国家院团剧目时,更关注他们创作的走向。下面举两个我今年看过的剧目的例子,一是国家京剧院的京剧《韩玉娘》,一是国家话剧院的话剧《理查三世》,我以为其导向性、代表性和示范性是积极健康的。
整理改编传统戏是当代戏曲传承发展的重要方面。京剧《韩玉娘》贵在从当代审美和京剧本体出发,不只是提炼和压缩,将原来的14场戏减成6场,让剧情更为紧凑合理,而且推陈出新,在主题、立意、人物形象的塑造上得到了较大的提升,成为既继承原剧精华又脱胎换骨的一出新戏。当代京剧究竟向什么方向发展,如何做好传承基础上的创新,该剧有着重要的导向和示范意义。
话剧《理查三世》是对莎翁经典的一次精彩的中式表达,当代性、本土化、晓鹰式是该剧最鲜明的特征。王晓鹰所创造的“理查三世”,抛却了那些厚重的历史背景,表达了一个人如何产生野心、又如何被他的野心所推动,并最终走向毁灭的故事,和今天的生活息息相关。该剧运用了大量中国元素,宣纸为背景的舞台,身穿汉服的人物,特别是传统戏曲的表演形式,诗化的表达风格,是“王晓鹰式”的。向传统戏曲借鉴,是近年来王晓鹰导演的重要思想和手法的源头之一,如他前两年创作的话剧《霸王歌行》。