最绘画·在当代

    由中华人民共和国文化部艺术司、中国美术馆和中国油画学会联合主办的“中国青年油画作品展——最绘画”和“在当代——2012中国油画双年展”旨在从绘画性和当代性两个角度审视中国油画的创作状态。

    青年油画家充满着生命和青春的活力，他们对社会的认识和对社会及自己内心世界的表现，体现了他们对中国油画未来发展趋向的探索。在“图像时代”，“技术性”正在弱化绘画性，提出“最绘画”，就是在“读图时代”重新唤起对画家直接观照世界的精神体验与艺术创作的“绘画性”的重视。同时，突出青年油画家绘画作品中对于“当代”的特殊的敏感性，进而突出油画的“当代绘画性”。油画在“绘画性”和“当代性”的意义上，体现着当代油画的文化和审美价值，同时也呈现出青年油画家多彩而充满青春活力的生命体验。

    目前，油画一方面在视觉艺术系统中仍占有重要地位，另一方面又在直面当代生活之时，备受新媒体艺术的挑战。油画的当代性体现在哪里？以“在当代”为主题的本届双年展从三个角度涉入当代油画创作，即所谓“三度”——表现的强度，语言的纯度，思想的深度。“三度”的标准就是展示今天正“活在当代”的艺术家对崇高风格的追求，并且具有独立思考的批判精神。我们并不需要“成为”当代，我们就活在当代中。当代性的重写就源于“在当代”的生活境遇。 （田 呢）