“桃花点点开在圪梁梁上,亲圪蛋蛋跪在石板板上洗衣裳……”悠扬悦耳的山西民歌《亲圪蛋下河洗衣裳》,在歌舞杂技演员们精彩的伴舞下更让人回味无穷。3月13日一大早,在太原市歌舞杂技团排练大厅,演员们正加紧对歌舞情景剧《桃花红》进行最后打磨。4月24日,《桃花红》将在国家大剧院首演,随后,就将赴国外进行商业巡演。
提起这次演出,团长王剑颇为激动。“从太原到北京,从国内到国外,不仅仅是演出场所的简单改变,还意味着我们开始被国内外主流演艺市场接受。”王剑说。
2009年底转企改制,时任太原市文化局文艺处处长的王剑自愿放弃公务员身份,到新组建的歌杂团当了团长。
地方院团要发展壮大,必须走出自己的“一亩三分地”!为此,王剑给团里定下几条规矩:导演一定请最好的,演出服装和道具一定做最好的,上场的演员必须是最棒的!用精品叩开巨大的外部市场。
2010年2月,太原市歌舞杂技团应邀赴台湾进行交流演出。一到目的地,领队卫建勇试探着跟演出商谈长期合作事宜。可谁知一开口,就吃了个闭门羹。人家觉得太原歌舞杂技团不过是个地方院团,水平高不到哪去,演出不会有多少人看。
“那就让演出证明一切吧。”卫建勇私下里给队员们暗暗鼓劲。一场演出之后,观众们口耳相传节目的精彩。接下来几天,演出现场被围得水泄不通。见此情景,演出商主动与歌舞杂技团续订了两次合同,本来两个月的演出,一下子演了5个月,创下了大陆院团赴台演出时间最长的纪录。
此后,太原市歌舞杂技团的路越走越宽。2011年2月10日,他们竟把演出舞台搬到了美国的NBA赛场上。当老外看到比赛中场休息时的表演,不再是美女热舞,而是中国的杂技时,一个个惊讶地张大了嘴巴。7月,歌舞杂技团一下子又派出了4支队伍到韩国、美国、西班牙、法国演出。其中,韩国、美国的演出合同是一年的,时至今日,这两支队伍仍在国外。
日益增加的演出订单,使演员愈发不够用,团里时不时得向兄弟单位借调演员,这使王剑认识到加快人才培养的重要性。
“杂技演员的职业寿命最长30岁,舞蹈演员最长不过40岁。如果不能随时更新人才库,用不了三五年,演出队伍就会青黄不接,别说走出去,立足本地都难!”王剑说。
为此,太原歌舞杂技团从最难培养的杂技演员入手,通过“挖苗子、请专家、团自带”的方式,大力推进人才战略。经过几年努力,太原市歌舞杂技团已形成“台上演着一批,台后练着一批,台下备着一批”的人才梯队。以杂技分团为例,演员已由2007年的21人发展到目前的40多名演员、50多名学员的队伍,可以同时形成几支队伍赴国外演出。
在院团内部,王剑积极挖掘每个人的优势,努力把个人培养成“一专多能”的人才。“杂技演员、声乐演员可以学跳舞;舞蹈演员也可练练杂技。”经过培养,原本对舞蹈一窍不通的刘影、秦二建、蓝世雄等杂技演员,现在个个“舞功了得”。刘影更是担任了歌舞剧《桃花红》的女主角。
要走国际路线,节目内容也要有自己的特色,还要融入不同的文化元素。“《桃花红》把‘点’落在了山西民歌上,而杂技《晋舞狮王》则跳起了迪斯科,唱起了流行歌曲。”王剑介绍说。
(本报太原3月13日电 本报记者 韩业庭 李建斌 梁若冰 潘 睿)