民营舞台艺术花盛开

    首届全国民营艺术院团优秀剧目展演让我们有幸集中地领略到了23个民营艺术院团的风采，观剧后感受颇深，我重点就音乐方面谈谈自己的感想。

    此次的重头戏是戏曲，包含了豫剧、吕剧、晋剧、黄梅戏、锡剧和越剧6个剧种。这几部戏在艺术处理上也都很精湛，有创新。豫剧《铡刀下的红梅》那种闪回、大写意的手法，《交城的山来交城的水》这首山西民歌与豫剧音乐的巧妙结合；晋剧《龙兴晋阳》几处灯光的烘托和呼应处理，丰富的管弦乐队伴奏以及马头琴和蒙古长调的引入；锡剧《玉飞凤》简洁写意的舞美以及“剑”和“凤”的虚拟化表现手法等都给人留下了深刻的印象。除此以外，这6部戏都能围绕着戏剧本体来充分调动声、光、电、化、服、道等多种表现手段使舞台呈现丰富多彩，来适应和满足“读图时代”大众从“听戏”走向“看戏”的观赏心理。

    此次展演有一台很独特的民族音乐会《丝乐山谷》，是由蒙古族的额尔古纳乐队、藏族的阿佳组合、苗族的苗山人组合、维吾尔族和俄罗斯族的阿不·雪莲组合共同组台演出的，北京华明伟业国际文化交流中心组织了这场演出。这是一台绚丽多姿的，充满异域情调和少数民族风情的音乐会，不管是唱、是舞、还是器乐演奏，演员们是那么放松、那么自然、那么淳朴，而他们的音乐、他们的服饰、他们的民俗，又是那样的生动、那样的丰富、那样的色彩斑斓，充分体现了多元文化的特色和魅力。当他们齐声高唱《爱我中华》时，那种浓浓的民族情、团结意，真让人感动！

    参加此次展演的音乐剧《蝶》，瞄准了上个世纪世界最重大的文化成果之一，被人们称之为“朝阳艺术”、“最与时俱进的艺术”那样一种充满无限生机和活力的，最具有规模化、产业化发展前景的，最时尚、最通俗的当代音乐戏剧样式，引入国外专家，不断提升制作和演出水平，试图实现民族性与国际性的融合，十年心血，破茧成《蝶》。他们不仅完成了在国内的巡演，还把触角伸向韩国、意大利、法国、德国，以迎接中国音乐剧时代的到来。