看捷克雕塑

    作为中国“捷克文化节”的重要交流项目，由中国美术馆和布拉格国家美术馆联合主办的“新感觉——1960至1980年代捷克雕塑艺术展”，正在北京中国美术馆受到广大观众的热情关注，这也是中捷两国文化交流的新成果。   

    自中世纪始，雕塑在捷克艺术中就扮演了十分重要的角色：捷克特色的哥特式雕塑主要以美丽的圣母像而闻名；捷克最为突出的巴罗克式雕塑为马·本·布瑞恩和菲·马·布欧柯夫两人的浮雕，他们作品的活力、感染力以及强烈的表现力，至今令人赞叹不已。标志布拉格19世纪雕塑艺术达到顶峰的经典作品为捷·瓦·姆叟比克创作的圣瓦茨拉夫纪念碑，也是世界上最为引人注目的骑马塑像之一。进入20世纪，随着社会功用的变化，体积缩小的雕塑作品不需要直接依赖复杂工艺技巧，而转化成为小型的室内装饰的一部分。因此，即使在经济相对势弱时，社会上不流行雕塑时，同样也会有伟大的作品问世。到了60年代，大量艺术家在民族玻璃制作传统中获得灵感，他们不再仅仅把玻璃当作实用的日常器皿生产材料，而看作同时具有独特可塑性的物体。在保留玻璃固有自然特性基础上兴起的这项艺术活动，具有较高的美学水准，利用这一不同寻常的材料创作出的那批作品，趋向于在形式上简单而巨大，并被赋予了新的、明显的内涵——与以前重实效的时代形成了鲜明的对比，使超越空间的无限、表达人类精神的无所羁绊，成为艺术舞台上的主旋律。

    在中捷两国文化交流的历史中，造型艺术占有很重的分量。尤其是在20世纪50到60年代，两国艺术家经常来往，彼此欣赏对方的创造，并展开学术上的交流，结下了深厚的友谊。现今，中捷两国艺术家有了更多的机会互访交流，并展开了颇具深度的艺术对话。2009年，在捷克“中国文化节”举办期间，在布拉格国家美术馆现当代分馆隆重举行了“开放的视域——中国当代艺术作品展”、“影中戏——中国美术馆皮影艺术珍品展”就是这一对话的先声。而本次“新感觉——1960至1980年代捷克雕塑艺术展”在中国美术馆隆重举办，更使我们拥有了一个近距离欣赏捷克雕塑艺术的佳机。

    此次展览共展出雕塑作品61件，收入了1958年布鲁塞尔世界博览会上获得成功，并开创了捷克创作思想价值更新的美妙时代的那一代艺术家的作品，包括系列雕塑、玻璃雕塑，还有绘画作品和过去展览活动的照片等。展览着重介绍了捷克雕塑界在上世纪60年代到80年代的艺术实践历程，重点放在当时捷克雕塑艺术特点的表现上，即纯净的形象，透明的材料，意图同光影的实际结合。这些作品最突出的意义在于，它们把艺术家对形式和材料透明性的渴望，与艺术作品自由形式结合起来的意图进行体现，这种意图，就是在20世纪的雕塑艺术中独创性地使用玻璃。  

    中国美术馆馆长范迪安说：这个展览是具有创造性的捷克当代艺术与材料、光影和空间相结合的一次代表性盛会，是中捷两国文化交流的新成果。两国艺术的交流与对话将使我们彼此亲近，并共同展望未来。

    作为中国“捷克文化节”的重要交流项目，由中国美术馆和布拉格国家美术馆联合主办的“新感觉——1960至1980年代捷克雕塑艺术展”，正在北京中国美术馆受到广大观众的热情关注，这也是中捷两国文化交流的新成果。   

    自中世纪始，雕塑在捷克艺术中就扮演了十分重要的角色：捷克特色的哥特式雕塑主要以美丽的圣母像而闻名；捷克最为突出的巴罗克式雕塑为马·本·布瑞恩和菲·马·布欧柯夫两人的浮雕，他们作品的活力、感染力以及强烈的表现力，至今令人赞叹不已。标志布拉格19世纪雕塑艺术达到顶峰的经典作品为捷·瓦·姆叟比克创作的圣瓦茨拉夫纪念碑，也是世界上最为引人注目的骑马塑像之一。进入20世纪，随着社会功用的变化，体积缩小的雕塑作品不需要直接依赖复杂工艺技巧，而转化成为小型的室内装饰的一部分。因此，即使在经济相对势弱时，社会上不流行雕塑时，同样也会有伟大的作品问世。到了60年代，大量艺术家在民族玻璃制作传统中获得灵感，他们不再仅仅把玻璃当作实用的日常器皿生产材料，而看作同时具有独特可塑性的物体。在保留玻璃固有自然特性基础上兴起的这项艺术活动，具有较高的美学水准，利用这一不同寻常的材料创作出的那批作品，趋向于在形式上简单而巨大，并被赋予了新的、明显的内涵——与以前重实效的时代形成了鲜明的对比，使超越空间的无限、表达人类精神的无所羁绊，成为艺术舞台上的主旋律。

    在中捷两国文化交流的历史中，造型艺术占有很重的分量。尤其是在20世纪50到60年代，两国艺术家经常来往，彼此欣赏对方的创造，并展开学术上的交流，结下了深厚的友谊。现今，中捷两国艺术家有了更多的机会互访交流，并展开了颇具深度的艺术对话。2009年，在捷克“中国文化节”举办期间，在布拉格国家美术馆现当代分馆隆重举行了“开放的视域——中国当代艺术作品展”、“影中戏——中国美术馆皮影艺术珍品展”就是这一对话的先声。而本次“新感觉——1960至1980年代捷克雕塑艺术展”在中国美术馆隆重举办，更使我们拥有了一个近距离欣赏捷克雕塑艺术的佳机。

    此次展览共展出雕塑作品61件，收入了1958年布鲁塞尔世界博览会上获得成功，并开创了捷克创作思想价值更新的美妙时代的那一代艺术家的作品，包括系列雕塑、玻璃雕塑，还有绘画作品和过去展览活动的照片等。展览着重介绍了捷克雕塑界在上世纪60年代到80年代的艺术实践历程，重点放在当时捷克雕塑艺术特点的表现上，即纯净的形象，透明的材料，意图同光影的实际结合。这些作品最突出的意义在于，它们把艺术家对形式和材料透明性的渴望，与艺术作品自由形式结合起来的意图进行体现，这种意图，就是在20世纪的雕塑艺术中独创性地使用玻璃。  

    中国美术馆馆长范迪安说：这个展览是具有创造性的捷克当代艺术与材料、光影和空间相结合的一次代表性盛会，是中捷两国文化交流的新成果。两国艺术的交流与对话将使我们彼此亲近，并共同展望未来。