从“云上”走向高雅艺术

    前不久，受疫情影响，武汉各大剧院中的演出或取消或延期，但热爱艺术的人们可以通过另一种方式看好戏。武汉琴台大剧院在微信、微博、抖音等多个平台推出了“琴台云艺术”空中剧院，展映交响乐、舞剧、话剧、戏曲等多种类型的演出视频。

    空中剧院每天推出一期，分别为音乐篇、舞蹈篇，剧目包括捷克爱乐乐团《茉莉花》、理查德克莱德曼《秋日私语》《致爱丽丝》、日本松山芭蕾舞团舞剧《白毛女》、俄罗斯圣彼得堡国家冰上芭蕾舞团舞剧《天鹅湖》《睡美人》、爱尔兰踢踏舞《大河之舞》等，每一篇章前都会专门推出相应艺术门类的基本知识及鉴赏……

    据3月25日《光明日报》报道：从2月中旬开始，天津北方演艺集团和天津市文旅局联合推出“名家新秀艺术云课堂”，30余位艺术家通过网络直播的方式，轮流为市民讲授艺术知识，传播高雅艺术。其中，天津河北梆子剧院的艺术直播，同时有3000多人在线观看，而平时的线下剧场演出，观众数量一般只有这个数字的几分之一。

    在北京，国家大剧院积极开拓线上舞台，推出艺术微课堂：演奏家秦立巍隔屏带领观众走进充满魅力的大提琴世界；昆曲旦角演员周好璐教大家欣赏戏曲百花园中的“空谷幽兰”——昆曲；古筝演奏家袁莎揭开筝乐中的诗情意蕴；北京舞蹈学院芭蕾舞老师讲解芭蕾艺术，展现芭蕾之美；琵琶演奏家吴蛮从“反弹琵琶”讲到“十面埋伏”，带领民族乐器爱好者走进琵琶的世界；小提琴家吕思清跟琴童们隔屏对话，帮他们在音乐之路上调整好心态。国家大剧院的“艺术微课堂”吸引了大量粉丝，平均每期有近万名观众观看，留言、点赞者不计其数。

    在上海，上海大剧院把五年来的100多次“艺术课堂”的内容剪辑成15到20分钟的音频节目推到网上，让此前无法参与艺术课堂现场活动的艺术爱好者在线收听。“艺术课堂”线上课程先后推出《声色古典》《音乐的色彩》《古典芭蕾的缤纷世界》《王博士的音乐名城之旅》等系列主题，包括音乐、舞蹈、戏剧、歌剧等舞台艺术板块，为观众带来每天15分钟的“艺术公开课”。“对话大师”“艺见”等音视频栏目也先后在线推出，讲述艺术大师们的人生故事……

    另据3月23日《文汇报》报道：在上海，在演艺大世界的云端邀约之下，“艺起前行·演艺大世界·云剧场”一系列区域中的剧场，联合上海国有文艺院团、知名艺术家展开，包括有越剧公益演唱会、昆乐趣谈、史依弘专场、芭蕾舞公开课、芭蕾舞剧密集上演，另外还将有30多个“云剧场”活动等待观众“解锁”。

    如今，“云艺术”“云音乐”“云戏曲”“云剧场”“云演出”“云观剧”……等等这些“云”文艺模式，正在成为疫情期间文艺、艺术的新的传播方式，和大众吸收审美艺术的新的方式。3月25日，媒体发布的《2019年演出行业洞察报告》指出，面对疫情影响下文艺演出按下暂停键的特殊情况，“云音乐节”“云演唱会”“云剧场”等创新表演形式应运而生，直接带动一部分用户由线下转为线上观演，有望形成新的演出风口……

    媒体评论认为，疫情为艺术活动关上了一扇门，科技却为其打开了一扇窗，艺术机构开启的“云端”艺术，用新的形式把高雅艺术送到人们面前，也由此，高雅艺术的普及之路出人意料被大大拓宽。

    这个特殊时期的“云端”艺术乃至“云端”高雅艺术的发展形成热潮，这种新的文艺模式的创新和发展，吸收文艺方式的大发展，既从旧有的束缚中解放出来，也有文艺主体大众的广泛参与，这说明文艺的传播与吸收正在经历着深刻的变化，尤其是在这个互联网新媒体技术发展的当下，新文艺的形式愈来愈侧重于技术，“云端”艺术乃至“云端”高雅艺术这种新文艺的形式，正是因为它们嫁接到各种新媒体技术，而使之找寻到崭新的发展之途，找到了焕发出新的生命和魅力的契机，打开了广阔的发展大门……

    对于高雅艺术，有些人认为它是“阳春白雪”，属于少数人的小众文艺，没有什么市场，很难赢得文艺大众，而我们的文艺市场上充满诸如流行音乐、综艺、真人秀等平庸的流行文艺，似乎加深了这种偏见。而如今“云上”高雅艺术的迅速走红，成为文化热点、热潮，反映了人们对高品质、高品位的文艺需求，契合了人们时代的高雅文艺、高雅艺术的审美心理需求。高雅的艺术，是体现着当今核心价值的高品质文艺，其对时代的文艺趣味、社会的审美、大众的美学，具有重要的激励、引导、向上、提升的作用。我们相信，我们一定会迎来追求更高层次、更丰富、更有内涵的精神生活的高雅文艺的时代……（许民彤)