天下第一等好事

    “世间数百年旧家无非积德，天下第一件好事还是读书。”清代嘉庆年间礼部尚书姚文田自题的这副书房对联，可谓道尽读书的作用、价值和意义。震宁先生把其下联赫然印在新著《阅读的艺术》的封面上，可见他编著此书的目的和用心。书籍是人类文明重要载体。在人类的历史上，人们不分种族、不分语言、不分国别，对读书的重要性所达成的普遍共识，跨越了意识形态的藩篱和时空的阻隔，是一个古老的且常说常新的话题。但是，独立、具体地把阅读作为一种艺术学科门类的存在来进行学术讨论、研究和著述，的确是一个十分新鲜的命题，不仅有意思，而且有意义。因此，可以说震宁先生以先觉者的姿态，用《阅读的艺术》为我们敲开了阅读艺术殿堂的大门。

    何谓艺术？诚如震宁先生在《自序》中所言：“人类某一行为的艺术，通常指的是某一行为的价值理念、思维方法和行为方法。用最普通的话来说，大体就是对某些事怎么看和怎么做，也就是人们日常生活中通常讲的：把事情看得清楚一点，把事情做得漂亮一点。”这一段话看似大白话，却以朴素的语言道出了艺术的真谛。

    《阅读的艺术》分为《阅读的哲思》《阅读的方法》《阅读的随想》《阅读的笔记》四个部分，理论联系实际，虚实结合，意蕴相生，环环相扣，层层递进。震宁先生以其严谨的态度、辩证的逻辑、鲜活的语言、大胆的思考，在向我们设计问题的同时提供了解决问题的方案。从我个人阅读的感受来说，这四个章节分别向我们提出了四个问题，即：阅读是什么，阅读靠什么、阅读为什么，阅读干什么。显然，解决了上述阅读的四个“什么”，《阅读的艺术》就能够指导我们如何实现“艺术地阅读”，从而在他的启发下，让我们对艺术这个概念又有了更深层次的思考——艺术是名词，也是动词；艺术是宏观概念，也是具体现象；艺术是过程，也是结果；艺术是科学技术，也是方式方法；艺术是抽象的，也是具象的；艺术是阳春白雪，也是下里巴人。

    作为著名出版家，震宁先生阅书无数，是一个在出版战线摸爬滚打、久经沙场的大家。在《阅读的艺术》中，他冷眼旁观、静默观察、激浊扬清，敢于讲真话。比如，在《阅读的好时代和坏时代》一文中，他对出版界和读书界并没有一味地唱赞歌，对出现的“坏时代”作了十分专业且入木三分的总结。他直言不讳地写道：“社会对如过江之鲫的图书并没有足够的专业评价，我们的行业内部缺乏权威可信的推荐，这就是一个严重的问题。尽管出版业空前繁荣，但对于阅读来说也是空前的麻烦。书出得越多，对读者来说反而越是无所适从，因为太多时候我们找不到适合的好书，找不到应该读的书，找不到我们信得过的书。对读者而言，这是一个阅读的坏时代。”

    作为著名的作家，震宁先生著述丰厚，是一个博古通今、中西融汇的专家学者型作家。在《阅读的艺术》中，他不忘“文心”，旁征博引，但不搞高头讲章；求索“神理”，引经据典，却又深入浅出。比如，在《重倡中国传统评点方法》一文中，他实事求是地说：“事实上，西方式的文学批评建立在抽象思维的基础之上，归纳演绎固然长人见识，接近于现代科学；而中国传统评点方法建立在具象思维的基础之上，直觉体会，以意逆志，追求顿悟，却也十分启人心智，接近于文学本体。西方式的文学批评惯于从作品中提出问题，然后抛开作品，抽象出世界的大小道理，做自己的千古文章，文章可能深刻完整，但不一定与原来的作品紧密相关；而中国传统评点方法紧扣本文，从作品中来，到作品中去，为作品作阐释，作褒贬，作升华，批评未必完整深刻，但肯定与作品紧密相连。西方式的文学批评可以吸引文学以外的学者从各自专业的角度对作品的各种内涵进行批评，可能丰富深致，但也可能抓住一点而不及文学；中国传统评点方法则非文学中人不可，因为它十分具体，局外之人在作品的通幽曲径前必定茫茫然手足失措。”这是有良知的、宽厚的知识分子作出的理性思考，也是知识分子的良心所在。

    作为一名普通的读书人，震宁先生是一位“读真书、真读书、深读书”的好读者。在《阅读的艺术》中，他不仅分享了自己的阅读经验、体会、乐趣，而且还总结提升了阅读的方法和目的。比如，无论是对于一个生命的个体，还是对于一个国家、民族，他提倡阅读应该成为一种习惯，阅读是一种生活。在这个基础上，他又大力提倡读书要做到“动口”“动手”“动心”这“三体联动”，从而才能享有“读以致知”“读以致用”“读以修为”“读以致乐”的“四大目的”。

    “阅读是技术，更是艺术！”为了推广国家全民阅读计划，震宁先生边干边读、边读边写、边写边悟，先后著述《舍不得读完的书》《阅读力》《书是香的》《改变：从阅读开始》《阅读的艺术》五本佳作，持续助力这个阅读的好时代，精卫填海，久久为功，令人感佩。