“怪怪国”系列：童话的现实主义之“镜”

    用童话这面魔镜里照见儿童的心魔，让儿童在否定的笑声里走向自我的新生。

    童话是用儿童的话来讲儿童听得懂喜欢听的虚幻故事，源自儿童心理的泛灵性，虽是鸟言兽语，讲的却是做人的道理，类似寓言，故事是身体，灵魂是教训，将大道理寓于小故事中。待儿童渐长，学了文化，知道童话就是个比拟，虽然荒诞中有真理，但也不再热衷猫狗说人话，更多关注与自己生活相关的故事，像张天翼的童话《宝葫芦的秘密》，写小学生王葆和宝葫芦之间发生的学习故事，就特别受到欢迎。

    在中国童话史上，将小学生作为童话主角，张天翼最为成功，在《宝葫芦的秘密》之外，还有《不动脑筋的故事》。张天翼以成人的思想，用小学生的视角，写小学生的生活状态，在儿童世界与成人法则的冲突中，将成人的焦虑隐匿于儿童的纯真背后，将“五四”时期开创的现实主义童话传统承接过来，重回“儿童问题与儿童教育不可分”的未尽课题，以幻想为形式的童话反映突出的现实主题，极大地拓展了传统童话的艺术空间。读宗介华以小学生生活为题材的“怪怪国”系列童话，就有这样的感受。

    宗介华创作的“怪怪国”系列童话，延续了张天翼童话的怪诞、热闹、写实、象征、讽喻、教育的艺术追求，抓住一个“怪”字、设置一个“险”字、讲述一个“理”字、突出一个“情”字，创造了耳目一新、别具一格的“怪怪国”童话世界，用童话这面魔镜里照见儿童的心魔，让儿童在童话魔镜里发现“另一个”自我，在否定的笑声里走向自我的新生。

    “怪怪国”系列包括《大闹国求生记》《大懒国奇遇记》《大馋国寻医记》《大马虎国蒙难记》四部，是一套反映当代小学生不良生活习惯的教育童话。“怪怪国”里怪事多，怪事就来自孩子们普遍存在的四种毛病——爱闹、懒惰、嘴馋、马虎，要改掉这些小毛病，不让它成为孩子不良的习惯，正面教训效果欠佳，大人们也许都会认为一点小毛病，可以无所谓，不去管它，只要学习好，何必小题大做？孩子们更会不当一回事，不知道任其发展的危害。作者就顺着这种“无所谓”心理，将小学生平时的小毛病放到童话魔镜下放大，把不良习惯的结果演绎给孩子们看。

    宗介华深谙小学生心理，有意将“怪怪国”设置为险象环生的“冒险国”，以梦结构故事，让现实世界里的小学生——艾小平、郝婵、李勤勤、马小虎来到他们向往的“理想国”——“大闹国”“大懒国”“大馋国”“大马虎国”，变成“怪怪国”里的艾大闹、好馋、李懒懒、马大哈，他们在经历了一连串稀奇古怪的人和事后，由最初冒险的快乐，到其间历险的惊心，最终从恶梦中惊醒，又重新做回现实的自己。这个过程就像《西游记》里唐僧师徒西天取经那样，历经“九九八十一难”，方才取得真经，一种冒险和求真的儿童精神得到弘扬。

    “怪怪国”既是孩子们的“理想国”，还是孩子们的“伤心国”，更是孩子们的“成长国”。在“怪怪国”里，每个孩子都有痛彻心扉、死里逃生的经历，都有后悔不已、痛改前非的自觉，都有刻骨铭心、警钟长鸣的记忆，这种童话艺术的审美效果，比告诉孩子们简单的结论要无比丰富、生动、震撼。

    童话的土壤在现实。安徒生说，最奇妙的童话是从最真实的生活中产生出来的。宗介华的“怪怪国”童话，就产生于最真实的小学生生活。宗介华是一位著名的儿童文化活动家和严肃的儿童文学作家，有多年在文化部指导儿童文学发展的经验，又有35年儿童文学创作的实践，出版过50余部作品，长于用幻想作品委婉地反映现实，从不回避现实中的“儿童问题”，他的“怪怪国”系列童话的诞生，就是他对小学生有了大量调研，应校长老师、学生家长、孩子们的要求来创作的，是作者“用自己的感情和思想来写作”的现实童话。

    童话借幻想反映现实。“怪怪国”的荒诞之美，来自小学生生活，又高于小学生生活，赋予童话揭示生活本质的哲理沉思。“怪怪国”极写儿童国之“怪现状”，是作者目睹当下小学校教育中遇到的新问题——如何有效矫正小学生的不良习惯，将自己的思考，以童话的方式给以解答。如果“毛病成为习惯、怪事成为常态”，我们的教育就一定出了问题。如何教育儿童，是学问，更是一门情感艺术。

    童话大师安徒生谈到自己的童话创作时说：“我用我的感情和思想来写童话，但是同时我也没有忘记成年人，当我写一个讲给孩子们听的故事的时候，我永远记住他们的父亲和母亲也会在旁边听，因此，我也得给他们写一点东西，让他们想想。”宗介华在创作“怪怪国”系列童话时，肯定也是这样想的，这份“感情和思想”中有成人的责任和作家的责任，读过他的“怪怪国”童话，都会被他的用情至深所打动，“怪怪国”远远不是只写给小学生看的小孩子文学，更是给孩子们的父母和老师也一起看的大人文学，如何保护儿童的天性？如何矫正孩子的习惯？如何改革我们的教育？如何回归儿童文学的责任？譬如保护儿童的天性，似乎天经地义，但儿童的天性不是简单肯定和简单否定那么简单。

    儿童教育的意义在于导引儿童脱离动物而走向人——由爬行的婴儿进化到直立行走的成人，其中不仅有物质的营养作为基础，更有精神的培养作为灵魂。《大馋国求医记》中郝婵的遭遇让人沉思。小学生学习任务重，压力大，又正是长身体的重要时期，需要多种营养，吃什么？怎么吃？什么时候吃？吃什么有益？吃什么有害？如何吃出健康？如何不吃出毛病？医生的职责不仅是治病救人，还要交给人们健康科学的生活方式。儿童文学作家何尝不是儿童精神的医生？不仅对儿童要“有感情”，更要“有思想”地引导儿童。我们供给儿童的读物，又何尝不是这个道理！一味的迎合，其实是散失了文学的责任。要养成怎样的孩子，就给他怎样的读物。

    中国传统教育对人的养成提出修身、齐家、治国、平天下的整体目标，也是人生的“四层境界”，最重要的第一层“修身”，需要在未成年之前打下根基。儿童文学正承担着“扣好孩子人生第一颗纽扣”的文学责任。儿童身份的特殊性决定了他受教育的独特地位。文学教育不是道德教训，而是要动之以情；儿童文学的教育功能是寓教于乐，让孩子们在笑声中告别过去，走向明天。

    宗介华的“怪怪国”童话创作，就贯穿了快乐教育的原则，最大的阅读效果，就是让儿童在“笑”中接受教育。“怪怪国”由“大闹国”“大懒国”“大馋国”“大马虎国”组成，孩子们看到这些各具特色的名字，就会发出会心的笑。“怪怪国”里的童话人物达80人之多，但每个人的名字都很特别，用叠声字，又有象征意义。如“大闹国”的艾大闹、跳跳、闹闹、追追、跑跑、飞飞、倒倒、点点、笑笑，都和“闹”有关，“大懒国”的李懒懒、肥肥、慢慢、蹭蹭、拖拖、缩缩、趴趴、顿顿，都和“懒”有关，“大馋国”的好馋、舔舔、馋馋、吞吞、咽咽、吃吃、美美、炖炖、啧啧，都和“馋”有关，“大马虎国”的马大哈、忘忘、丢丢、虎虎、糊糊、混混、马马，都和“马虎”有关。讲述故事的语言，有相声的俏皮幽默，快言快语快节奏，还带着京腔京韵，读起来有一种“快活”的享受。“怪怪国”里的怪人怪事，更是让孩子们忍俊不禁，在笑声中得到释放、若有所思、幡然醒悟、突然长大。

    作家宗介华是用他自己全部的感情和思想来创作“怪怪国”童话，最可贵处是不回避童话的教育功能，每一部童话都是有感而发，不忘文以载道，追求寓教于乐。在宗介华的文学词典里，文学和教育都是一门艺术、一门科学，都是儿童的良师和益友，他把自己的童话创作定位在快乐构思、快乐行文、快乐教育，重视创作过程中的情感体验，强调只有创作者快乐创作，才有孩子们快乐阅读。在创作中坚持成人的文学责任，而不是一味迎合儿童的兴趣，将童话心理与儿童心理、文学性与儿童性、写实性与幻想性、娱乐性与教育性这些看似矛盾其实统一的文学关系很好地结合起来，展现了他对童话艺术举重若轻、高屋建瓴的创作本领，以及一位儿童文学作家的文学责任和赤子之情。