手机摄影，一酷到底

    把手机摄影从“随手拍”提升到“用心拍”。

    如今，最好用的相机是什么？我觉得绝对是手机。经常有朋友问我，买相机到底选择单反还是微单，我通常建议：如果买了相机并不准备学习相关技术，而且一款体型相对较大的相机很可能会越来越觉得麻烦，所以什么都别买，手机就够了。我这个答案很实在，还替对方省钱了，但通常不会让朋友满意，因为今天我们很容易看到很多专业相机拍出的精彩照片，效果是手机无法达到的，于是，人们通常会认为这是器材决定的。但是，他们忽略了某款手机的广告经常就是一张精彩夺目的照片，为什么这张照片好看得可以代言一个手机？因为会拍。怎么才能做到用手机会拍？学习。怎么学？——看这本《手机摄影，凭什么比相机还酷》就够了。

    专业摄影类的教程通常是比较枯燥的，即便是入门类的初看起来也会有点难懂，而手机摄影天生就比较轻松，没有那些繁文缛节。拿这本书来说，主题是手机摄影“凭什么比相机还酷”，感觉像是新一代向老一辈表示不服似的，这种不服除了要有本事，还要有优势，本书就是先从优势说起。

    书中说：“用手机摄影彻底解放了自己，让眼睛更愉悦，手脚更轻松，可以全身心地发现这个世界值得记录的东西”“手机摄影激发了人们的摄影潜能，摄影变得即兴、机动、随时随地”，我们看到大概1980年代以前的人文摄影中的街头人物都很自然、淳朴，而现在就不同了，一款体型稍大的相机很容易引起被拍者的警觉，但是手机“本身体量小，给被摄者的压力小”，于是“手机摄影作品大都纯真自然，还原了生活的本质”。此外，书中提到，手机为人们缩短了艺术家成长历程的大部分环节，操作学习简单，同时，手机还便于阅览、后期和传播，让人们充分感受到了摄影社交和大众艺术带来的乐趣。所以，手机摄影天生就比相机酷。

    书中有一半的章节说的是摄影技法，毕竟，摄影是一门手艺，想拍好照片，还是要以技术为基础。生活中常见的拍娃、拍吃、自拍等等，都只是不需要技术的生活留影，即便还是拍这类题材，想提高档次、拍出品位，就需要学习技法了。本书介绍的技法浅显易懂，通过直白的介绍和简单的配图，让零基础的人一目了然，完全可以“依葫芦画瓢”。作者很懂得对读者的妥协，一点也不炫技，比如谈到直方图和曲线，这个在摄影里是基础的知识，但是在这里，作者的标题叫做“最好懂一点直方图和曲线”，真是用心了。简单易学，手机摄影酷得又胜一筹。

    不过我觉得对广大手机用户来说，还是存在对摄影认知的差异，手机摄影大多是个人偏好的形成过程，有人就是觉得美颜好看，有人就是觉得失真的滤镜是一种美，在学技术之前，这都是难以逾越的鸿沟。所以，摄影的学习，不光是学习接受新方法，更是摒弃已有的不正确的习惯的过程。好在本书介绍的技术都很简单实在，不会给读者太大压力，比如，把镜头擦干净，把手机拿平，正对拍摄对象，这都是最起码的。

    本书的后半部分主要是理念层面的内容，也很精彩，通过简短的小章节，浅显易懂地向读者介绍了摄影对环境、空间、构图、以及人物与环境关系的把握，用一句摄影界的行话来说，这部分属于隐藏在相机后面的大脑。大脑是什么，对摄影来说，就是审美情趣和品位档次。

    如果说审美和品位是主观的，容易陷入个人喜好的误区，但也是客观而实在的。一张照片是以二维的视觉效果呈现在人眼前，但它同时是三维的，第三维就是它凝固的时刻带给观众的感受。观感差的时候我们评价为“渣图”，好的时候叫“美图”“震撼”“太美了”，这种差异从何而来？就是来自审美和品位。这不是本书可以解决的问题，但是通过丰富的配图，读者大概可以直观地对如何从“随手拍”提升到“用心拍”有一个认识。

    儿童在天地间拍球的剪影、小孩追逐泡泡、获得竞赛金奖的老人与鸽子，这些照片，观者在不知情的情况下，根本无法看出是用手机拍的还是用专业相机拍的。具备了技法和大脑，手机摄影一酷到底。