《梨园客李滨声》：“说俗解戏”与传神戏画

    不是一个真懂京剧艺术的人，是绝对创作不出这么地道的京剧戏曲漫画的；不是一个真会唱、念、做、打的京剧内行，也是绝对画不出那个身段、那个扭腰、那个抬腿、那个神情的。这才是这些戏画的要命之处，撼心之处。

    细读《梨园客李滨声》，收获巨大且频感震撼。归纳之，本书有三大亮点：

    亮点一：说俗解戏。如果说，初读和通读这本书时，我只把那些插图和文字当成了插图和解说的话，那么，细读时，我才真正发现了这本书的精华之处——说俗解戏。如果说，在读这本书之前，我对京剧的概念就是《霸王别姬》《三岔口》之类的话，那么，细读完说俗解戏，我才知道自己对京剧的认识是多么的肤浅。如果说，我自以为看懂了《霸王别姬》里艺人成家的艰辛和小人物在历史大长河里的无奈的话，再颠来倒去对比着“说俗解戏”来细看李滨声，才知道我以前了解的仅仅是概念，而这里展现的才是活生生的京剧史、票友史和中国现代史——虽然只是片断。这是一本看似简单，实则复杂耐看的书；这是一本貌似用最简洁的、最接地气的语调和笔法，却展示出了恢弘的中国近当代史、文化史的宏篇著作。通读全书，百年来的人世沧桑、家族巨变、个人命运、艺人生态，全都栩栩如生，淋漓尽致的扑面而来……震撼我心。

    解戏，为了说俗。充分展现了东北伪满洲国时期的市井民情和老北京文化的发展脉络；说俗，为了解戏。真正把“外行人看热闹”，变成了“内行人看门道。”

    细读这本书，不仅长了京剧的知识，补上了京剧教育比较欠缺的一课，还略读了中国近当代史，通过一个京剧票友的眼睛，摄录下来的近当代中国文化艺术、百姓生活的鲜活风貌。通过这冰山一角，一管而窥全豹，浮想联翩，收获巨大。

    亮点二：传神戏画。被第一亮点震撼之后，即感慨书中的第二亮点：配有近百幅李滨声历年累积的戏画。细赏李滨声戏画，已经不是看普通图书时，看一眼插图那么简单了。一张张故事、一笔笔勾描、一招招架势、一个个眼神……都是那么的有味、传神。技到通透，便成圣。任何知识，学会了不算什么，融会贯通才有用；任何技艺，学精了不算什么，学通透了才算成功。李滨声，学京剧学到精了；画戏画也画到精了。然后，他把这两种艺术精华融会贯通，唱出自己的品味，画出自己的风格。

    如果说，李滨声的京剧，是在不断地继承传统京剧艺术精华的话，那么，他的京剧题材的戏曲漫画，却是自成风格，独领风骚。不是一个真懂京剧艺术的人，是绝对创作不出这么地道的京剧戏曲漫画的；不是一个真会唱、念、做、打的京剧内行，也是绝对画不出那个身段、那个扭腰、那个抬腿、那个神情的。这才是这些戏画的要命之处，撼心之处。

    亮点三：写透人生。作家泠风的幸运，是及时地认识了李滨声，能亲口听他讲诉近百年的京剧历史；艺术家李滨声的幸运，是及时地认识了泠风，能让这位最擅长写人物，且很懂得老北京文化的作家来写他的人生历史。有缘的人，总是能在适宜的时候相识。只有当他们都各自走过自己一大段儿艰难的人生旅程之后，这时的相遇，才有意义；这时的理解，才能到位；这时的书写，才更有力道。