冰雪山水有精神

    【艺境观象】  

    三九隆冬，冰雪树挂，遍身银装，龙江大地一片飞雪连天的壮美景象。无论是冰河雪谷里玉树琼枝的晶莹，还是阳光下冰雪消融的韵律，亦或冷月下冰山的深邃，都一一收录在画家笔下，由此为冰和雪注入了炽诚的灵魂。

    据史料记载，传统雪景画源头久远，从东晋顾恺之《雪霁望五老峰图》、唐代王维《江山雪霁图》、五代赵干《江行初雪图》到北宋范宽《雪山萧寺图》再到元代黄公望《九峰雪霁图》、王蒙《岱宗密雪图》等等，这些表现雪景的典型画法皆为“留白”，即用水和墨调剂后在白色宣纸上绘画时留下空白处以示雪景。作为黑龙江土生土长的画家，于志学认为古人的“留白法”不足以完美表现“千里冰封，万里雪飘”的北国风光。如何用中国画的技法表现塞外冰雪鲜活灵动的生命情态呢？

    早在20世纪70年代，于志学在继承传统的同时，便对笔墨工具、材料及绘画技法进行改造。他不停地实验，反复地摸索，墨汁、画纸不知用了多少，终于找到了用矾水调剂这种最理想的描绘冰雪的方法，井创造出冰雪山水画系列技法：雪皴法、泼白法、重叠法、滴白法、排笔法、光栅法及“画山无石、画林无树、画树无枝”的三无画法，锻造出打开表现北国冰雪自然风光大门的“钥匙”，改写了过去不能直接画雪，更不能直接画冰的历史。

    为探索表现冰雪大自然的新技法，于志学师法自然，爬冰卧雪，在最低温度达到零下40摄氏度的大兴安岭中写生，多次身遇险境。他笔下的冰雪山水着墨于白雪的丰富变化，积雪山峰的厚实，雪压松顶的垂重，冰凌滴露的通透，沿岸堆雪的松软，无雪小枝的弹性，无处不透露着冰雪山水的冷逸之美。

    冰雪山水画独特的绘画样式和语言系统，不仅填补了传统中国水墨画不能直接展现冰雪的空白，更让黑龙江冰雪文化走向全国，走向世界。于志学没有把自己千辛万苦创造的冰雪山水画当作“祖传秘方”隐蔵起来，而是举办各种形式的讲座进行传播，并发表了《冰雪山水画技法》将其技法精髓公之于众，在他的带动下，以表现冰雪大自然为主体的冰雪画派应运而生。此外，他将自己不同时期的精品力作千余幅捐赠多个省市的于志学美术馆，传播冰雪文化并带领冰雪画派在众多国家举办冰雪画展，同时推动冰雪山水画走进高校，彰显冰雪山水画的艺术魅力，努力扩大冰雪文化创作的参与人群。黑龙江省画院成立了于志学文创中心，制作了如丝巾、亚麻凉席等30余种具有观赏性和实用性的冰雪画文创产品，让冰雪山水画从高雅的艺术殿堂走进千家万户，进入寻常百姓家。

    如今，于志学的代表作品《北国风光》悬挂在北京人民大会堂金色大厅，他的铜像矗立在冰城百年老街哈尔滨中央大街上。随着时代的发展，冰雪画也在与时俱进，目前，冰雪画已发展到冰雪人物、冰雪花鸟等多个门类。 

    高耸万仞的雪峰、浩瀚如银的雪野、环绕冰山游移飘渺的云气、峭立雪壁反射出的瑰丽眩目的七彩华光……在冰雪山水画所营造的这种雄奇、神秘的美感氛围里，我们探究自然，感悟生命的律动。

    （本报记者 张士英）