画外有画自成格

    襄阳人杰地灵，文人荟萃。在这座历史文化名城里，曾涌现出宋玉、孟浩然、米芾等古圣先贤。来自襄阳的中青年画家阮宾是我多年好友，其良好的传统素养和精湛的绘画艺术让我为之欣喜。

    阮宾学画正逢“文革”时期，当时没有绘画教材。连环画、宣传画、烟盒图案便成了他临摹学习绘画的范本。高中毕业后，他有幸跟随湖北美术学院的皮道坚、刘一原等老师开始学习山水画，日渐成效。1993年，阮宾进入北京画院王文芳山水画艺术研究室学习，从此打下扎实的理论基础和绘画基本功。为求得“诗书画印齐步”，他克服种种困难和阻力，多次赴京学习，先后拜王镛先生、姚鸣京先生为师，围绕“中国山水画创作”“书画印艺术创作”和“山水画笔墨语言”等多项课题，进一步学习与探索。由于转益多师，勤学敏思，其视野不断开阔，画艺不断精进。

    阮宾现为湖北文理学院美术学院教授，多年的程式化学习、研究和教学模式促使他练就了一手过硬的笔墨功夫。他在数十年的写生与创作中，直面保守与突破的矛盾，探求内心对自然之美的真实回响。他在实践中积累了一整套组织树木、山石、云气、溪流空间结构的笔墨造型方法。他的画并非再现自然景物，而是以简约的笔法对眼前景物进行概括、归纳和提炼。画面中，伸展的树木、叠嶂的山石、变幻的烟云，呈现出林泉掩映的世外桃源之境，其笔墨涌动着朴茂的活力。在他的笔下，笔墨、心灵、学养以及当代审美趣味熔于一炉，山重水复，云遮雾障，万千生机。姚鸣京评其画作：“笔墨功夫很深，以前我担心他缺少点个性和当代意识。现在看来，他是有变通能力的，不仅笔墨好，画面结构意识和当代性也比以前更加成熟。”

    观阮宾近作，时见水墨江南淡逸如梦，巍巍太行盘礡雄强，亦有引人神思的武当圣境与神农架山寨。笔墨的恣意挥洒中有温润内敛，对程式运用自如。他将传统文化与西方艺术精神结合起来，在表达个人情感与心性的同时，重视与自然物性和时代审美要求的和谐统一。这是一个从艺者在沧桑之道中，历经多年风雨洗礼之后，所潜修出的累累正果。正如王镛先生所言：“阮宾的山水画气息醇和、讲究意境，且造型功底扎实、笔路端正、有韵味，画面效果有力度、有感染力。细细品读，画外有画，耐人寻味。”

    展望未来，阮宾说：“我期待着在一条专属于自己的艺术轨迹中自由穿行的感觉，那境界就是我朝思暮想的‘采菊东篱下，悠然见南山’的那份恬静与澄怀观道的精神。”

    （作者：张校中，系安徽开明书画院副院长、安徽电大艺术学院院长）