探寻古乐谱的“前世今生”

    本报上海4月22日电 记者颜维琦、曹继军日前从上海音乐学院获悉，该院中国音乐史学高峰团队已搜集到古乐谱及乐书63种，谱种包括古琴谱、琵琶谱、横笛谱、笙谱、筝谱、明清谱等，时间跨度从公元六世纪的《碣石调·幽兰》，七八世纪的唐代一直到公元19世纪的清代。团队对搜集到的所有古谱进行了高清扫描，目前扫描页数达6603页。在此基础上，“中国与东亚古谱研究中心”数据库正在建立，将提供古谱阅读、古谱及曲目检索等功能。

    上海音乐学院音乐学系主任、中国音乐史学高峰团队首席教授赵维平告诉记者，在西方的五线谱体系外，古代的中国与东亚存在着十分完整的乐谱体系，为中国音乐的持续发展提供重要的依靠。中国是古代东亚体系乐谱的发源地，春秋战国时期出现了鼓谱，六世纪出现了《碣石调·幽兰》琴谱，此后从唐代开始出现大量的琵琶谱、筝谱、筚篥谱、横笛谱、笙谱等，它们是了解中国古代音乐文化的重要途径，对中国古代音乐史、乐律学及我国古代音乐形态的研究有着极大的学术价值。然而，除明代以来的一些古琴谱，大量珍贵的古代乐谱珍宝流失海外，出现了流传、使用等方面的断层，严重影响了我国学者的研究质量与水平。

    古乐谱的流失，造成了我国古代乐谱、音乐文化的研究首先在日本、英国展开。20世纪80年代，随着《敦煌琵琶谱》的解译，中国内地掀起了古谱学高潮，并推动了唐代音乐的重建。赵维平介绍，以前我国研究者解读的乐谱主要基于信息不全的黑白影印件，此次团队搜集的乐谱主要是流失海外的中国古代乐谱，包括一些相关的东亚乐谱和乐书，力求搜集原始版本，提供给研究者最真实可靠的善本。已搜集到的古乐谱有些是孤本，如京都阳明文库藏《五弦谱》、东京国立博物馆藏《碣石调·幽兰》；有些是同一种乐谱的不同版本，如《魏氏乐谱》有六种不同的版本。下一步还将收集乐书，尤其是日本的古乐书，以了解当时中国的乐器演奏、乐律变迁以及音乐的演奏法等。

    上海音乐学院素有古乐谱研究的传统，叶栋、陈应时等学者都是该领域的开拓者。在上海市的支持下，上海音乐学院于2016年成立了贺绿汀中国音乐高等研究院·中国与东亚古谱研究中心。赵维平说，追溯、搜集流失于海外的中国古代乐谱以及东亚体系的古乐谱，进行整理、解题，并对古代乐谱进行数字化转存、数据库开发收录、网站发布是团队的工作目标，希望能够建立中国与东亚古代乐谱研究平台，由此尽快进入我国古代音乐的重构工作，结束我国古代“哑巴”音乐史的现状。