从“高原”向“高峰”迈进

    3月31日晚，随着评剧《红高粱》演出的结束，为期33天的2017年全国舞台艺术优秀剧目展演圆满落幕。

    本次展演名家名剧荟萃，从2月27日到3月31日，18台剧目在梅兰芳大剧院、国家话剧院大剧场、中国儿童剧场、中国评剧大剧院、长安大戏院、天桥剧场、天桥艺术中心、解放军歌剧院、大兴影剧院等北京9大剧场集中亮相，总计演出37场。既有于魁智、贾文龙这样的名家，也有来自一线的优秀青年演员，具有广泛性和代表性，是文化部改革文艺评奖成果的一次集中展示，展现出广大文艺工作者在习近平总书记在文艺工作座谈会上的重要讲话精神指引和激励下，精益求精，从“高原”向“高峰”迈进的不懈追求。

关注现实生活 传承传统文化

    本次展演参演剧目包括豫剧《焦裕禄》、评剧《母亲》、淮剧《小镇》、京剧《西安事变》《康熙大帝》、话剧《兵者·国之大事》《麻醉师》、歌剧《大汉苏武》、民族舞剧《沙湾往事》、芭蕾舞剧《八女投江》10台第十五届文华大奖获奖剧目以及京剧《西安事变》、评剧《母亲》《红高粱》、湘剧《月亮粑粑》、晋剧《于成龙》、话剧《北京法源寺》《从湘江到遵义》、儿童剧《红缨》、音乐剧《烽火·冼星海》、舞剧《家》10台2016年度国家舞台艺术精品创作扶持工程重点扶持剧目，共18台剧目（其中《西安事变》《母亲》为重复剧目），涵盖京剧、地方戏、话剧、儿童剧、歌剧、音乐剧、舞剧等。

    这些作品既关注现实生活，礼赞英雄，又注重优秀传统文化的传承和创新，从不同视角体现了中国梦的时代主题，弘扬了社会主义核心价值观，展示了近年来艺术院团坚持以人民为中心的创作导向所取得的丰硕成果。

    音乐剧《烽火·冼星海》展现了抗日烽火中以冼星海为代表的热血青年忧国忧民、为了民族独立而奋斗的爱国情怀。评剧《红高粱》以抗日战争为时代背景，浓墨重彩地描绘了发生在乡间田野的中国故事，弘扬了爱国主义精神。豫剧《焦裕禄》用紫色的泡桐花开来颂扬焦裕禄为后人留下的万亩“焦”桐，蕴含了前人栽树、后人乘凉的深刻内涵，在让“焦裕禄”的形象更加立体、真实的同时，也为现代戏创作提供了诸多借鉴。

    《焦裕禄》《西安事变》《月亮粑粑》《麻醉师》等剧目在创作过程中，各院团多次赴基层采访采风、体验生活，收集一手资料，为创作打下坚实的基础，是广大舞台艺术工作者“深入生活，扎根人民”成果的一次集中展现。

低票价获“点赞” 艺术家更“沉潜”

    为了让广大群众共享艺术发展成果，充分发挥展演的社会效益，本次展演实行低票价惠民，100元以下的票价占到总票数的50%，最高票价不超过380元，让更多老百姓得以走进剧场。

    另外，主办方还积极组织参演院团下基层、进校园，让人民群众共享艺术发展成果。比如，河南豫剧院三团携豫剧《焦裕禄》走进鸟巢，为京城农民工演唱经典唱段，反响热烈；中国评剧院《母亲》剧组走进卢沟桥街道社区中心与观众面对面，深受观众喜爱；话剧《麻醉师》剧组在菊隐剧场和观众分享台前幕后的精彩故事，感动观众；芭蕾舞剧《八女投江》剧组走进北京舞蹈学院，介绍创作心得；《母亲》《月亮粑粑》《红高粱》的导演张曼君走进北京戏曲艺术职业学院举办讲座，与业内专家和戏曲戏剧爱好者分享了她的艺术创作经验和舞台感悟。

    演出是舞台艺术实现社会效益和经济效益的主要方式，也是提升质量、打造精品的主要途径。本次展演体现了文化部重视艺术创作、不断修改打磨的工作导向。参演的10台“文华大奖”作品在去年第十一届中国艺术节后都在不断演出、修改打磨。文化部也集中力量、聚集资源，专门成立了专家组对10台“国家舞台艺术精品创作扶持工程重点扶持剧目”进行了跟踪指导、考核评估。这次展演较之此前，作品质量得到了明显提升。不仅如此，不少作品展演期间，纷纷通过举办座谈会等形式，听取专家和观众的意见，为下一步继续打磨修改作准备。据介绍，这次北京展演之后，文化部还将组织作品赴河南、湖北、广东等地开展巡演活动，进一步发挥优秀作品的社会效益。

    （本报记者 韩业庭）