“穷则变,变则通,通则久”,求新与求变是事物发展的规律。让这种规律变成书画艺术家身上一种自觉行为,是相当复杂的。需要书画艺术家不断突破、提升自我,并进一步在自己的作品中得以呈现。这种自我修为完善的过程,是书画艺术家创新求变的重要途径。正如魏哲在《草书断想》中写道:“接着说,说什么?就是艺术上来讲:是作品艺术风格中的‘这一个’。”事实上,魏哲在探索书画艺术风格“这一个”的过程中,一直走在当代书画家的前列。
早在20世纪80年代初,魏哲就以《书谱》为基调的风格为书坛所瞩目,是辽宁书坛以小行草为主的代表性书法家之一。十年之后,魏哲又以明清书风为突破口,特别是以徐渭、张瑞图为主攻目标,其用笔方峻、棱角分明、大刀阔斧、气势豪迈,极具时代气息,因此也确立了他在当代书坛的地位。
求变则更需要冒险性。魏哲始终都提醒自己收放适度,过犹不及,取同时代几家之长为我所用,完善自己作品艺术风格中的“这一个”。
书画同源。在创新与求变过程中,魏哲走的是书画相融、书画并进的道路。他的笔墨是多样的,或枯涩老辣,或刚劲苍健,或透逸空灵。其造型、质感、力度、韵律都是厚积薄发,以少胜多。他的笔墨看似徐渭、吴昌硕、齐白石,又不囿于某家某派。其笔墨的创造是源于自然规律的不同变化而形成的自家面貌。
“变者生,不变者淘汰,此是历史变迁之理”,这是著名画家黄宾虹说的。传统书画艺术发展到今天,正是如魏哲这样一代又一代的艺术家们在创新求变中发扬光大。