创意影像：摄影的另一种可能

    在摄影技术相对落后的时期，由于条件所限，摄影师很难对照片进行自由把控，照片画面难免显得枯燥。这时，摄影师通常利用拍摄技巧，通过摆设、布置、剪贴、暗房等后期的方式形成一些特殊成像效果，因而产生了创意摄影。

    创意摄影作品通常画面奇特、新颖，能让观者拥有无限的遐想，起初多见于艺术设计、广告设计等方面。 

    在光与影的世界里，创意摄影摆脱了绘画的束缚，以摄影师对光影、细节、层次、质感具有个性的理解，达到艺术创作上另辟蹊径的目的。在强调摄影的艺术感和形式感时，创意摄影创造出一定意境，给人以惊诧、好奇，吸引人们的注意力，引导受众产生联想和思考。

    如今，电脑科技发展使创意摄影的手段越来越多样化、简单化，相机不再是单一的创作媒介，影像的后期制作变得越来越重要。传统的暗房技术难以满足影像创意的要求，计算机强大的处理功能起到了完美的辅助作用。PS合成为影像重塑提供了经济、快速、便利的条件，让艺术思维和个性创造得以充分表达，同时也对摄影师的综合素质提出了更高要求。

    不管是技术创新、视觉创新还是立意创新，创意摄影都是有别于抓拍、记录的一种艺术摄影表现形式，通过一定的技术手段实现影像的重塑、再造，以体现丰富的想象力，从而实现摄影的各种可能。摄影正在悄然从“照相”转变到“造像”。这种创造正是科技和艺术的共同结晶。

    “我在创作《藤编之奇》这组作品时，通过前期素材拍摄，后期电脑合成、调色，选择藤编工艺品为创意对象，力求保持其完整性，通过强化工艺品本身的意境去展开联想，打破物品冰冷的陈列方式，让画面生动鲜活起来，既有超现实的意味，又不失中国传统文化的精髓。”摄影师杨洋这样阐述自己的创意摄影作品。

    创意摄影强调用更新的表述方式和语言阐释事物，结合数字影像的采集方式以及后期制作，让人们耳目一新。但是，创意摄影并不是为创意而创意，而是用一种更直接、更有效的方式来介入事物内核。

    如今，艺术已经接纳摄影成为其中的一员，照相机也如其他艺术类别一样，作为创作工具而存在，通过摄影师独特的造型手段创造具有感染力的艺术形象。摄影不仅仅是瞬间复制现实世界的一张照片，而且被赋予了更多的思想和情感，以期表达艺术和审美观点。

    “我在拍摄《大沥人家》这组作品时，将在黄氏大宗祠拍摄的几张照片并置，两张照片形成‘内爆’关系，产生一种内在的强烈对抗感和纠缠感，若即若离。”摄影师宁舟浩解释自己的创作思路。

    在创意摄影中采用“双线并置”的展示方法，即在保证内容的情况下，注意两图之间视觉、线条、色温、景别的联系。“双线并置”开始是一个点，然后引出两根线，继而交错，再合并。就像人类DNA的双螺旋结构，记录着我们遗传基因和信息的同时又不断地往复。

    这种形式达到了“一加一大于二”的效果，两张照片对比产生关联，让人们在阅读中获得更多信息。

    创意摄影作为摄影多元发展中的一环，提供了丰富的观看方式。创意摄影可以成为视觉艺术的创造者，不一定要真实，不一定具有说服力，但有创造力，给人不同的体验，激发人的思维和情感，为摄影提供另一种观看的可能。

    未来，创意摄影既面临着前所未有的挑战，也充满着无限的生机和机遇。源于社会经济的发展、科学技术的进步、艺术审美的提高，特别是互联网时代信息资源的共享和视野的无限扩展，视觉文化在短期内被迅速传播和消费，陈旧的艺术表现形式有时远远不能满足人们的视觉审美需求，相信创意摄影会拥有更多的拓展领域和发展空间。