雷诺阿的“幸福哲学”

    【艺林史话】

    著名画家皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿（1841—1919），是与克劳德·莫奈齐名的印象派大师，为现代绘画的主题及表现形式的创新作出了巨大贡献。

    在给莫奈的信中，雷诺阿说：“一个画家应当只通过他的绘画来表现自己。”在所有印象派画家中，雷诺阿也许是最受欢迎的一位，因为他所画的都是美好的人和事物。他是女性形象的崇拜者，在他的作品里，女人都健康美丽，儿童都天真可爱。他们沐浴在阳光里，肤色红润。雷诺阿说：“只有当我感觉能够触摸到画中的人时，我才算完成了人体肖像画。”

    雷诺阿晚年居住于被橄榄树环绕的庄园里，虽然身受病痛折磨，但仍坚持将苦涩化为缤纷甜美的色彩。他说：“痛苦会过去，美会留下来。”因此被誉为“幸福大师”。近日，在北京举办的“遇到橄榄树下的雷诺阿”展览，以雷诺阿生平最后20年在法国南部家族农场的橄榄树为线索，将雷诺阿与其曾孙雅克·雷诺阿联系在一起，以艺术温暖人心。几幅风景画表现雷诺阿晚年居住的法国卡涅小镇及蔻蕾特庄园的静谧风光。静物画则包括花瓶里的玫瑰、杯子等日常生活场景。更多的是人物肖像画，通过著名的浴女题材和温馨亲情两个作品系列，完整还原了画家生平最后20年的创作道路。

    作为雷诺阿的嫡系曾孙，雅克·雷诺阿既是电影导演，又是有名的摄影家。此次展出他的摄影作品，主要以橄榄树以及人体为主题。雅克将橄榄树视为天然的雕塑，效仿曾祖父的画作，将模特和橄榄树融入摄影创作。橄榄树的质感是粗粝的，线条是硬朗的，而旁边的女人体是柔润细腻的，通过黑白色调的处理，突出了橄榄树的形状、质感以及生长的力量，表现人体美的自然与生命力，以影像作为媒介，传承延续雷诺阿的幸福哲学。同时，由雷诺阿家族官方授权的雷诺阿彩色铅笔等，让人们在欣赏艺术之余，可以“把雷诺阿带回家”。

    即使是高龄加上严重的风湿病折磨，雷诺阿也没有间断每日作画，只有作画才能让他从肉体的痛苦中解脱出来。关节肿大到不能握笔，佣人将笔绑在他的手指上，利用手臂来作画，他一样可以精准表现人物眼睛里的泪珠。双腿不利于行，靠人把他抬到庄园里的花房，对着自然光线下的模特作画。雷诺阿的一生，不论是早年的穷苦岁月，还是晚年遭受家庭变故，他都没有画过悲伤的事物，他的作品永远让人如沐春风。他说：“为什么艺术不能是美的呢？世界上丑恶的事已经够多的了。”

    （鹿鼎公）