在北京“邂逅”梵高

    【新展大观】 

    走进封闭式静谧的场馆，由梵高手稿组成的电子幕墙，引领观众的脚步。展厅里，观众有的仰卧在《丰收》的草垛上闻着稻草的清香，有的坐在《卧室》的床上观望画家的生活，还有的抬头望着乌鸦在《麦田》上方飞过……日前在京开幕的“邂逅梵高”体验展，通过新技术和多媒体手段，让观众真正走进文森特·梵高——这位伟大艺术家的作品和传奇人生中。

栩栩如生的名画

    梵高是最具影响力的印象派画家之一，他的画作生动、色彩丰富、情感冲击力强。由于其真迹十分脆弱，如世界闻名的《向日葵》，很少在荷兰梵高博物馆以外的地方展出，有些作品甚至从未离开过该馆。因此，本次展出的由该馆制作的8幅3D技术（浮雕体层摄影术）复制品，备受瞩目。

    在新技术手段的帮助下，梵高的笔触层次分明地跃然眼前。《向日葵》熔金般的道道笔迹伸展着，《黎明中的教堂》矗立眼前，《乌云下的麦田》《丰收》《灌木丛》《巴黎克林西林荫道》等名画，一一呈现，震撼人心。据梵高博物馆馆长阿克塞尔·吕格尔介绍，从肉眼来看，复制品与远在阿姆斯特丹的梵高博物馆馆藏的原作一模一样。

    不仅如此，通过光影技术的创意，不少名画“活”了起来。在三面环幕上，影片正在播放——乌云压顶，阵风卷过，连片的金黄麦田“唰唰”地摇摆着，突然一声枪响，惊起田间一群乌鸦，最终，画面定格成名画《麦田上的乌鸦》。这一声枪响也惊了现场的观众，有人轻呼：“梵高自杀了。”这是个精妙的设计。1890年，梵高正是在巴黎附近的一处麦田举枪自尽，终年37岁。

    此外，梵高博物馆还将其保存的800余封梵高的信件进行摘选，并通过影像技术展示出来，制作成幕墙和展示资料。由于信件极易受损，目前已知存世的梵高信件，只有900余封。一位观众触摸着幕墙上工整的笔迹和随手涂鸦，轻叹道：“这一页，即便看上一个小时都不会厌倦的。”

走进梵高的世界

    梵高27岁才开始绘画，短短十年间画了800多幅油画及大量的素描，却几乎未能觅得买家，只能长期依赖弟弟在经济上和精神上的支持。美国当代著名作家欧文·斯通曾说过：“梵高的一生是人所经历过的最为艰难困苦却又成就辉煌的一生。”

    如何通过一个展览表现这种复杂的经历？梵高博物馆相关人员认为，只有让人们身处梵高的环境，才有可能走进他的内心世界。

    于是，名画《卧室》旁，一个真实的梵高卧室出现在眼前：深红色的被单，纯白色的枕头，床边的桌上依次摆放着刷子、水罐等生活用品。拉开抽屉，梵高的烟斗静置其中，一切栩栩如生，恍如昨日。坐在床上，观众可以通过梵高的视角，观察环境。据介绍，为了真实还原这些细节，所有物品均由梵高博物馆在荷兰制作完成。

    除了卧室，梵高生活过的几个重要场景，均被复原。坐在《夜晚的咖啡馆》里，梵高对所爱之人的轻声细语在耳边响起：“今生今世我只爱她，我们两个人已经融为一体，永远不会分开。”站在《乌云下的麦田》旁，昏暗的灯光下，梵高低沉的话语传来：“我觉得自己的人生一败涂地。”

    观众还可以像梵高一样对着镜子画自画像，也可以在梵高和艺术家聚会的咖啡馆里，阅读梵高的绘画思考。

艺术展模式的创新

    为了这场展览，梵高博物馆策划了三年多，并携手梵高家族共同制作。梵高的弟弟提奥·梵高的曾孙威廉·梵高担任艺术顾问，这是双方首次携手策划、官方呈现的梵高体验展。

    展览质量受到严格把控，现场不但屏蔽了所有的阳光照射，精细调试了地面的水平度，还严格测算了灯的角度。据现场工作人员介绍，梵高博物馆每天都会通过视频连线，检测展示情况，进行调整。

    本次体验展为艺术品展示带来了新思路。由于运输、保险等成本的日益上升，大大提高了书画类“易碎品”的跨国展示难度，特别是梵高这种国宝级艺术家的作品，几乎难以走出国门，但随着观众的观展需求日益丰富，单纯的展示，已经不能完全满足其需求。因此，多媒体“浸入式”的体验展正在成为艺术展的新趋势。

    此次展览由荷兰梵高博物馆与中国唯一授权方玮俊文化联合主办，中国关心下一代工作委员会提供公益支持。展览将持续至9月16日。

    （本报记者 李苑）