像儿童一样作画

    【光明大观】  

    “我用了20年的时间去学会怎么像个艺术家那样绘画，而为了学会如何像孩子一样画画，我却用了一辈子。”这句名言出自20世纪伟大的艺术家毕加索之口，简单却清晰地定义了毕加索终其一生的艺术追求。日前，“毕加索走进中国”艺术大展在北京山水美术馆开幕，展出了来自5个国家、8位收藏家的83幅原作，覆盖了毕加索早、中、晚三个创作时期，横跨油画、版画、素描、雕刻、陶瓷等多个艺术领域的作品。

    巴勃罗·毕加索1881年出生于西班牙马拉加，是西方现代派绘画的主要代表，现代艺术的创始人之一。他于1907年创作的《亚威农少女》是第一幅被认为有立体主义倾向的作品，引发了西方现代艺术史上立体主义运动的诞生。毕加索在其90多年人生旅程中创作了30000余件作品，是毫无疑问的多产艺术家，对同时代和后世的艺术和世界产生了巨大影响。此次大展虽然没有带来毕加索广为人知的几幅立体主义巨作，但在众多原作中，来自毕加索最重要创作时期的40余件陶瓷艺术作品依然引人注目。多变的造型、瑰丽的色彩、拙朴的线条……毕加索将鸟、鱼、人物等画面题材手绘在圆形、方形、动物造型的盘子、花瓶和罐子上，不经意间就把其几十年的深厚艺术造诣融会其中。这些陶瓷作品是毕加索晚年“像儿童一样作画”的理想的进一步提升，他以绘画的方式展现自己的手工艺，升华了静物，也再次扩大了艺术的疆域。

    此次大展展出的还有毕加索生前好友爱德华·奎恩拍摄的80余幅摄影作品和深受毕加索仰慕的东方艺术巨匠齐白石的画作，这两个展览单元一个从不同角度展示了毕加索的创作状态与生活情趣，另一个则让两位生前未能会面的各自代表东西方艺术成就的艺术家的作品在展厅相遇，为观众呈现一个特别的文化邂逅。这次展览的毕加索作品数量之多、价值之高是近年来国内鲜有的，展览在提供了一场视觉盛宴的同时，也为东西方艺术学术交流建立起一座沟通的桥梁。（马列 图片均由山水美术馆提供）