静物化情思 翰墨诉衷肠

    弘仁（1610—1663年）俗姓江，名韬，字六奇，出家后名弘仁，号渐江学人，又号无智、梅花古衲。安徽歙县人，曾投身抗清斗争，明亡后入武夷山为僧，云游各地后回歙县，住西郊披云峰下太平兴国寺和五明寺澄观轩，经常云游于黄山、白岳（齐云山），曾治印一方，曰：“家在黄山白岳之间”。渐江是新安画派的开山，他和汪之瑞、孙逸、查四标被称为“新安四大家”（亦称“海阳四家”），其流风余韵近三百年。

    渐江的山水明显受倪瓒影响，构图洗练简逸，笔墨苍劲整洁，善用折带皴和干笔渴墨。他重视师法自然，善于从武夷山、黄山、白岳胜景中吸取营养，因此作品格调又不同于倪瓒，少荒寂之境而多清新之境。他所作的黄山诸景，深得写生传神之妙，富有生活气息。

    《黄山天都峰图》是渐江的山水画代表作。右上角作者自题七绝一首，赞誉了黄峰的灵秀和壮美，其中两句是：“披图瞥尔松风激，犹似天都歌翠微。”题款：“为去疑居士写图并题正。渐江学人弘仁。”左下方署“庚子”纪年，当时渐江50岁。此图早为刘海粟珍藏，现藏南京博物院。

    渐江归隐黄山几十年，步履三十六峰，足涉二十四涧，尽得黄山胜景的神趣。他游天都峰归，作巨幅《黄山天都峰图》。此画采取中国传统的“高远法”和“深远法”构图。整个画作章法新颖，场面恢宏，气势磅礴。画面前景是劈岩裂石而出的两株古松，上下冲突，左右盘曲，前后穿插，似虬龙曲伸，犹金刚醉舞；一条涧溪缓缓而流，隔溪相望，兀崖高耸，崖壁上三峰屹立，左为溪涧，悬泉叠落，右通蹬道，隐入幽谷。中景之上，陡崖峭壁，奇岩怪石，横竖方圆；峰峦叠嶂，崚嶒重叠，渐高渐远，巍巍天都主峰嵯峨其上，直指霄汉。那剑拔挺健之势，让人感到孤高绝俗，叹为观止。《黄山天都峰图》山势雄峻，松姿奇古，概括地表现了黄山古松、奇石的特征，可以说是得黄山神韵、天趣。

    《黄山天都峰图》集中体现了渐江的山水画风。画家以简洁凝练的造型、空灵峭健的劲线，寄写出黄山的英姿。图中山石大多用近似方形的几何体组成，参差错落，疏密有致。画中石多树少，在笔墨处理上，山石多用铁线空勾，没有大片浓厚的墨，没有粗拙跃动的线，除了少量坡脚及夹石外，山石上几乎没有繁复的皴笔和过多的点染，显得苍劲整洁。由于山石多方折之形，容易有堆砌扁薄之感，为了使山体有厚度，在关键的形体转折处，以适当的皴擦与精到的点染来增加山体的圆厚，同时也增加了墨韵。这些都显出了渐江突出的风格和独到的本色。

    渐江师法元人笔墨技艺，以倪瓒笔墨为“骨”，取其笔力坚劲，用笔洗练；以黄公望笔墨为“肉”，取其墨气苍润，用墨纯净；又效法北宋李成、范宽，上溯五代荆浩、关仝、董源、巨然，吸取真山真水、大山大水的画法，取其磅礴大气、严整缜密。他的山水画作品，既有北宋人的壮阔雄奇、厚重伟峻的壮美风韵，又有元人的细腻恬静、清简淡远的优雅情致，展示出兼具雄浑奔放和清秀空灵的绘画风格，给人以强烈的艺术感染力。

    以《黄山天都峰图》为代表的这一类山水画，化静物为情思，倾衷肠以翰墨，曲折表现出前明士大夫们所特有的感伤故国、反抗现实的遗民情怀，以及画家清俊超拔、不同流俗的人品操持。因此，渐江和尚的山水，不仅耐得看，而且耐得品；它让人宁静，给人慰藉，也使人激动，牵人情思。

    渐江是中国绘画史上革故鼎新、开宗立派的大师。在清初画坛，“四僧”（渐江、石涛、石溪、八大山人）是反对泥古思潮、开一代新风的中流巨擘。渐江开新安画派，石涛开黄山画派，对后世的影响巨大而深远。渐江、石涛的山水画尤其是黄山画艺术，对现代黄宾虹、汪采白、赖少其都产生了深刻影响，并对新徽派美术的形成和发展起着重要的启迪与导向作用。