《盒子之一》《线之五》《涂改之二》……“这些由简单色块和不规则透视线构成的究竟是什么物体?”如果你仅仅依靠这样的思路走进展厅,想必最终也只能是一头雾水。这些丰富又复杂的绘画出自一个上世纪80年代刚从四川美院毕业就在中国当代艺术领域崭露头角的人物——王川。
“漫漫归家路:王川近作展”日前在北京798偏锋新艺术空间举办。这次展出的作品与以往既有联系,更有突破和创新。这些画作由很多线索构成,有即将演变为文字的线条,有向赛·托姆布雷致敬的涂抹,有对国画笔墨设色的严谨,也有某些希望抽象艺术涂画的特征,有些创作元素的灵感甚至来自细小的线索——唐代墓室壁画中一位侍女手中托着的盒子……
众所周知,艺术作品的价值不仅仅是艺术家笔头的绘画技巧,还在于它们所富含的意义。漫步展厅之中,一股沉静的力量使我不禁驻足在一楼的布面丙烯作品《盒子之一》跟前,这是房子?这是墓碑?再或者,这只是一个存放灵魂的容器?不得而知。残垣断壁的结构,空空如也的盒子为何能产生足以让人停下脚步的归属感,“漫漫归家路”,反思“家”这个概念蕴含的巨大力量和产生的共鸣,“归家”是人类永恒的主题,但家在何方?就像王川调侃的那样:“任何一座房屋都无法永久地被我们占据,身体也是一样!”无论是从个人还是文化的角度,都没有什么捷径可以让人回归清净的本源。王川的绘画就是从如此细微处演绎而来。
情感强烈,智慧幽隐,运笔精炼,思路成熟,这些作品探寻的纯洁性并没有逼问人们这是东方的还是西方的,是经典的还是当代的。“盒子是我的归宿,是我身体里的盒子,我无法过度去阐释,否则那便不是绘画本身了。”因为,他深信一个可以被称为家的地方只能建立在大千世界中的种种形态及悖论之上。
(陈蕾西)