荆浩故里写新意

    由中国国家画院、河南省文联、中共济源市委、济源市人民政府主办，河南省美术家协会、中共济源市委宣传部、荆浩艺术研究院、济源市文联承办的第二届荆浩国际学术论坛暨“荆浩杯”中国画邀请展近日在荆浩故里河南省济源市举办。来自全国各地以及美国、俄罗斯、德国的百余名专家、学者、书画爱好者参加了论坛和开幕式。本届“荆浩杯”中国画邀请展参展作品近70幅，杨晓阳、卢禹舜、马国强、张道兴、江文湛、陈钰铭等画家的作品参加了展览。

    荆浩，字浩然，自号洪谷子，河内沁水（今河南济源）人，是五代后梁极具影响的山水画家，中国山水画水墨理论的倡导者、实践者，著有《笔法记》，存世画作《匡庐图》。作为北方山水画创作宗师，荆浩在中国美术史上占有重要的位置。

    在本届荆浩国际学术论坛上，与会的专家、学者围绕荆浩山水画及中国画艺术进行了广泛的交流和深入的探讨。

    北京大学艺术学院教授丁宁提出，中国古画论中的技法理论并非单纯的艺术，而是包含了更为深远的、精神层面的理论。中国画论包含的并不是单纯的作画技巧，更多的是对作画者看待事情的方式的要求。画论中“气韵”的概念，不只是技巧表现的要求，更要结合画家的精神层面即主体的内心。唯有达到“至人”境界与气韵结合的画才算是上品。

    安徽大学教授刘继潮认为，荆浩《笔法记》文本中的重要概念——“物象之原”，是荆浩的发现，对于古典绘画空间理论以及创作内在机理的现代重建有重要的价值。因此，荆浩提出的山水画理论，为建构中国式独特的绘画空间理论体系和话语体系作出了卓越贡献。

    河南省文艺评论家协会理事、国家文物司法鉴定人高秀林指出，《笔法记》是荆浩山水画思想、理念的集中概括。其与荆浩作品的审美形式有着统一性和同一性，并在本质上有着内在联系。《笔法记》的理论核心不仅是笔墨技法，更重要的是从道学的“心法”对笔墨技法的影响，也就是心境——意境阐论。

    本次荆浩国际学术论坛及“荆浩杯”中国画邀请展的举办，深入挖掘了荆浩作品的艺术内涵，将会对弘扬中国优秀的艺术传统，促进中国山水画的提升创新，深化当代美术理论研究和推动中原文化的发展繁荣发挥积极的作用。

    （王 林 崔志坚）