半个月亮，一种取向

    现代黄梅戏《半个月亮》的独到之处，在于以简单故事演绎复杂内心，不但试图揭示不同民族在乡情、亲情上的相同之处，更欲昭示文化能够战胜暴力的道理。该剧要求观众改变欣赏惯性，透过表象强弱来体味人性善恶，从而更深刻地参悟这一场文化层面的较量。

    八年抗战进入尾声，日军闯进安徽唐庄，为首的渡边大佐听说村里有位莲花姑娘，唱得一曲情真意切的《送郎歌》，勾起自己离开故土、来到中国前，妻子千惠为自己唱“送郎歌”的回忆。为慰藉对妻子、对家乡的思念，渡边囚禁并强逼莲花为自己唱《送郎歌》。然而，无论设计恫吓还是用强威逼，渡边终不能令莲花屈服，自己反而在战败的痛苦和中国军队的包围中精神崩溃了。

    长期以来，抗战题材文艺作品对日本侵略者的定位和描写高度概念化，不是凶恶残暴之极、禽兽横行，就是愚蠢可笑之至、畜生遍地，我们从不将日军作为通常的人来写、来演。试问，如果他们真的除充满血腥的烧杀奸淫、透露狡猾的威逼利诱外，再也没有其他手段的话，怎能解释他们会侵占大半个中国达八年之久，并使中国一度到了灭亡的危急关头？

    如果说先前的创作导向是被过强的民族意识导引着的话，那么近年来的创作风气则被高度的娱乐化牵着鼻子走。我们的学者、作家、艺术家仍在研究日本民族根性、探寻其心理状态，包括研究侵华日军人性和兽性之间的微妙关系，拿出真正具有洞烛对方、反思自己的学术和艺术成果方面，实在太不够。而在此之前，则没有过多的批评意见和反思行为，任凭片面的意识形态和一味的经济诱惑下，泛滥着不认真的创作思想、宣泄着不负责的艺术态度。事实上，“抗日神剧”不但令有良知的国人反胃，更让包括日本在内的世界人群耻笑，除了显出国人的无知、浅薄甚至粗鄙，没有任何作用。

    恰在这一点上，黄梅戏《半个月亮》作出了突破的尝试，虽依然不足，却令人赞赏。