室内乐的盛大“夜宴”

    5月1日，来自莫扎特故乡奥地利的萨尔茨堡室内乐团为国家大剧院第七届五月音乐节拉开序幕。当晚，浪漫多彩的“萨尔茨堡之夜”为“五月音乐夜”点亮了为期23天的航程。

海顿、莫扎特勾勒唯美“萨尔茨堡之夜”

    萨尔茨堡室内乐团扎根于古典音乐大师莫扎特的故乡，被誉为“恪守传统又张扬个性”，半个世纪以来，塑造出了独一无二的“萨尔茨堡之声”。而海顿、莫扎特的作品更是乐团多年来闯荡古典乐坛的“金字招牌”。1日晚，乐团的演奏让在场观众享受到了唱片之外的“高保真”现场演绎。

    乐团开场首先带来了海顿的第44号交响曲，这部被称为“悲伤”的作品不仅是作曲家最爱的一部作品，也有不少出色的录音版本为广大乐迷所津津乐道。而乐团的演绎则彰显出了内在的深厚“功力”，尤其是慢板乐章，弦乐娓娓道来，将海顿式的悲伤涂抹上了一层美丽柔和的色彩，令人沉醉。而接下来的莫扎特与海顿的两部双簧管协奏曲则与之形成了对比。清新的旋律自演奏家们的手中流出，精雅细致又不失明快灵动，不仅技巧无懈可击，无与伦比的乐思又将古典双簧管的特性发挥得淋漓尽致。而压轴的莫扎特第41号交响曲的演绎亦令人折服，随着音乐的展开，观众似乎“穿越”到了萨尔茨堡，尽情享受音乐所带来的馨芳和愉悦。

20场音乐会浪漫来袭

    “萨尔茨堡之夜”仅仅是第一个美丽的开始，国家大剧院五月音乐节还将会有更多不同风格的“星乐夜”共同构成一场专属于室内乐的盛大“夜宴”。

    5月3日，小提琴大师平夏斯·祖克曼携手大提琴家阿曼达·福赛斯，以及鲁宾斯坦钢琴大赛金奖得主安吉拉·郑描绘了一场“贝多芬之夜”，带来《鬼魂》《大公》等颇具特色的三重奏作品；9日，由艺术家吕思清、秦立巍、孙颖迪组成的“美杰三重奏”一如既往地打造异域风情之旅，描绘与众不同的德沃夏克、斯美塔那的“波西米亚之夜”；在17日的“星空”之夜中，打击乐家柯林·克里将与米罗弦乐四重奏一道，以大量打击乐配器的全新尝试，风格各异的新音乐形式和元素，开发出一系列富含色彩、活力与创意的“混搭”之作。

    整个“五月音乐夜”将在5月23日闭幕之夜中掀起高潮。指挥大师乔纳森·诺特、大提琴巨匠米沙·麦斯基与班贝格交响乐团的交响盛宴之后，午夜时分，一年一度的爵士乐专场“午夜玫瑰”将再次如约而至。无法抗拒的非洲与古巴民间节奏，爵士、古典、拉丁三位一体的最佳融合，都将在古巴自由爵士乐队的渲染中营造出一个充满想象的动感之夜。

    除了主题色彩浓厚的“乐夜”，“五月音乐夜”在演出曲目上也处处营造出夏夜独有的浪漫氛围。如国家大剧院管弦乐团与首尔爱乐乐团将带来皮亚佐拉的《自由探戈》，美杰三重奏则将带来香气四溢的《咖啡音乐》，朱亦兵大提琴乐团将用音乐诉说《红楼梦》中的悲欢离合，芬兰拉蒂室内乐团的《亲密之音》更是极尽浪漫甜蜜，令人甘愿沉沦。

室内音乐的盛宴

    每年五月，国家大剧院都会汇集世界顶尖音乐力量，在室内乐舞台上展现艺术家们的灵感与创新。国家大剧院演出部的王路藜说：“几年前我们邀请国外乐团为五月音乐节单独来一趟，他们很犹豫；时过境迁，现在一些国际上的经纪公司、室内乐团都会主动提前把演出计划告诉我们，甚至会把巡演线路尽可能向北京靠拢。”

    今年的五月音乐节，国家大剧院特别邀请了小提琴家吕思清担纲艺术总监，大提琴家王健与上海四重奏分别担纲驻节艺术家与驻节团体，这些优秀艺术家的深度参与不仅为艺术品质保驾护航，也会为音乐节带来更加蓬勃的风采。吕思清认为：“音乐应该是和心灵间的沟通，让人们感受到彼此的亲密。五月音乐节就是这样一个对话平台。它在中国室内乐推广方面产生了广泛的社会反响。”而大提琴家朱亦兵也坦言：“五月音乐节已经将室内乐推广开来，并始终坚持做精、做细、做内在。我们艺术家要做的，就是把心中的感恩和想说的话，用音乐这种无词的语言奉献给大家。”（本报记者 牛梦笛）