吴晶晶演活《阿搭嫂》

    厦门金莲升高甲剧团的高甲戏《阿搭嫂》不久前在国家大剧院演出时，全场近千观众掌声不断。虽然听不懂闽南方言，但满台丑角的精彩表演，让人乐不可支，尤其是扮演女主角阿搭嫂的吴晶晶，演技精湛，嗓音高亮，动作夸张滑稽，活灵活现地塑造了一个刚从乡下来到城里的淳朴善良、急公好义的阿搭嫂的形象，赢得了首都观众的欢迎和好评。

    高甲戏是闽南语系的主要剧种，亦为福建重要地方剧种之一，而丑角则是高甲戏的特色所在。高甲戏擅长采用“官袍丑”“公子丑”“破衫丑”“媒婆丑”“傀儡丑”等种类繁多、精彩纷呈的行当“丑”，以其独特的表演艺术形式塑造心地善良、行为滑稽、风趣幽默的下层官吏与平头百姓，以及个性怪异、奸诈刁恶、悭吝卑鄙的泼皮人物。其中，女丑行当的表演最为难得、精妙。“阿搭嫂”是闽南人对那种古道热肠、好打抱不平、大大咧咧妇女的统称。厦门金莲升高甲剧团的《阿搭嫂》，讲述刚进城的阿搭嫂好心救了一位跌倒的秀才，却被秀才认定为“肇事者”；送一位迷路的孩童回家，又卷进一场“绑童案”；让秀才证明自己无罪，却害秀才成了“同伙”进了监狱……此剧虽是民国背景，但剧中事件却颇具现代意味，因而引人共鸣。

    扮演女主角阿搭嫂是梅花奖获得者吴晶晶，她本工青衣，曾成功塑造了《陈三五娘》中的五娘和《上官婉儿》中的武则天，扮相秀美，唱做俱佳，在当地拥有不少戏迷“粉丝”。但在《阿搭嫂》中，她却转换行当扮演了一个丑婆，如此大的跨行让人惊叹不已。她为此付出了更多的心血：为演好第二折中的“怨逢”，她充分运用了高甲戏旦角传统科步“叠步”这一形体动作——双脚合并，脚尖踮起，双拳轻握胸前，身体呈左右摇摆状，通过眼神的回眸顾盼，表现阿搭嫂内心的疑惑和委屈；紧接着融合高甲戏丑行中“媒婆丑”的跨步程式——运用全身的律动、头部的摆动，膝盖呈弯曲和叠叉，同时配以诙谐的脸部神情，精妙地表现了阿搭嫂内心对肖秀才的极度不满情绪。第四折中的“闹狱”，汲取了高甲戏丑行中“布袋丑”特有的表演程式技巧——臂僵直，腰微弯，掌张开，步如点鼓，头若摆钟，身段变化大，台位流动快等手法，使该场景的呈现充满了机趣和幽默，令观众忍俊不禁。在“闯堂”一折中，阿搭嫂与巡房长官的对手戏最具特色，吴晶晶有机地融合了高甲戏丑行“媒婆丑”和“拐杖丑”的程式技巧，同时运用精准的眼神来传递内心忐忑不安的情感，与巡房长官展开了令观者捧腹的周旋。

    在演出后举办的研讨会上，与会专家们认为，吴晶晶的表演丑外美中，她不仅将阿搭嫂这一人物塑造得生动深刻，而且也激活了传统行当、程式表演的内在美和时代活力。虽然有的戏迷接受不了吴晶晶这样自毁形象，但吴晶晶却很高兴，而且将这出戏的成功归功于剧组的每一个人：熟悉闽南风情和剧种特色的剧作家曾学文，老练的导演吕忠文，还有剧中的其他演员，如扮演迂腐自私的肖秀才的国家级非物质文化遗产传承人、高甲戏优秀丑角纪亚福，他运用高甲戏“布袋丑”的表演，将自私落魄的读书人塑造得惟妙惟肖；扮演误入歧途的赌徒天成的是高甲戏优秀青年演员吴伯祥，他运用高甲戏“破衫丑”的表演，将游手好闲的浪荡子刻画得入木三分。

    热烈的剧场效果让吴晶晶喜出望外：“来之前怕北京人听不懂不爱看，没想到大家很喜欢。阿搭嫂我还要继续演下去。”