用心才有好故事

    最好的精神食粮应该是怎样的精神食粮？毫无疑问，一定不是只有搞怪而缺乏严肃、只有娱乐而缺乏思考、只有市场而缺乏内涵的文艺作品。然而在现实生活中，当我们打开电视，映入眼帘的不是“手撕鬼子”的“雷剧”就是“胡编滥造”的历史剧，再或者就是灰姑娘和王子的剧情“不厌其烦”地轮番上演。

    纵观近几年的一些国产电视剧，应接不暇的历史剧、抗战剧、言情剧，且不说同质化、类型化过于严重，单是参差不齐的质量就已饱受诟病。一些电视剧虽然贴着国产的标签，却流着抄袭海外言情剧的血液，剧情雷同且拖沓；一些电视剧或神话某段历史或创作演绎得过于浮夸；还有一些电视剧传达金钱观、唯权力观，更是让人看后大呼“毁三观”。

    梳理国产电视剧创作的弊病，首先是“雷”。一些编剧不考虑创作的背景，不考虑演绎的真实，怎么夸张怎么编，怎么狗血怎么来。在“雷剧”里，寻不到生活半分真实的影子，这些“雷剧”的编剧也仿佛从未脚踏实地地生活过，在他们眼中，作品可以不讲艺术性，也无须经得起推敲，只要能靠噱头炒作出话题、吸引来眼球即是成功。

    其次是“抄”。这边搬来一点，那边借来一点，换些人物，换个年代，改头换面就是一部新剧。今年4月，著名作家琼瑶通过微博发表《写给广电总局的一封公开信》，怒斥编剧于正《宫锁连城》抄袭《梅花烙》，并列举数条“证据”，呼吁相关部门马上停播该剧。身为著名作家、编剧，琼瑶想要维权尚且如此艰难，也从侧面映射出，在国内编剧身处的环境中，抄袭早已是见怪不怪的事情了。

    再次，就是“快”。在快餐式文化消费的时代，许多编剧只是机械化生产，创作时考虑更多的是缩短创作周期，力求在最短的时间内拿出作品。一些历史不去考证、一些细节不去细化，不能沉下心写故事，不反复研究怎样讲好故事，创作出来的作品也只能是粗枝烂叶、经不起时间推敲。

    不论是“雷”还是“抄”抑或是“快”，究其根本，不过是文艺成了市场的奴隶，经济效益成了引导文化生产的首要因素，而忽略了文艺作品社会效益的重要性。影视作品是消费者重要的精神食粮，也是社会价值观的重要载体，这就决定了它必须以追求思想价值与市场效益相统一为目标，编剧更不能以粗制滥造、哗众取宠、平淡无奇的作品来欺骗和诱导消费者。作品是文化工作者安身立命之本，如果编出的剧本被市场牵着鼻子走，如果观众从作品中获取的只有过度消费的娱乐，缺乏严肃的思考，这样的文艺市场最终将走向低俗和庸俗。

    编剧如何创作出能兼顾经济效益与社会效益的作品？首先，作品一定要从生活中来。生活是文艺创作的基础和源泉，只有深入生活，才能避免雷人情节，才能避免简单移植。有些作品脱离了生活基础，只是为了故事而故事，难免剧情虚假、演绎浮夸。与这些故事只靠想象的编剧形成对比的是，有一些编剧，写医生就在医院蹲点、写农民工就与其同吃同住。既然是亲身经历的生活，下笔时自然更有感悟，也更加真实。可见只有深入生活，扎根生活，才能写出直抵人心的好作品。

    其次，剧本创作者一定要耐得住寂寞。市场化的今天，快写、快拍、快播，似乎成了生产文艺作品的标准流程。这“三快”决定了有些编剧乐于抄袭，相当一部分影视作品成了快餐，作品也只能是昙花一现。文艺创作者必须耐得住寂寞，坐得住冷板凳，深入生活的内核和肌理，才能写出丰满、立体而又饱含深情的生活，才能提高作品的原创力。

    事实上，这两点总结下来，无非是用心二字。前不久热播的《北平无战事》获得无数点赞，从编剧主线的提炼，到对历史的梳理和还原，再到整部剧历史观、世界观的展现，都引发热议。许多人惊呼正剧也能如此吸引人。殊不知，该片成功的背后是编剧刘和平为创作此剧，花费七年时间反复推敲，剧中的细节无一不体现着他的用心和诚意。因此，当有些编剧游离于生活之外创作“雷剧”、有些编剧对有限的创作资源进行重复性挖掘写作以保持自己在文艺圈较高“出镜率”、有些编剧抱怨是爱好“雷剧”的观众给了他们不好的创作环境时，他们不妨脚踩大地、扎根生活，用心地讲好故事、找好艺术和市场的平衡点。