优秀的绘画艺术应该是纯净、朴素、生动感人的,它能让人获得艺术灵感和生活情趣。读李涵先生的写意花鸟画,便有这种感受。
李涵16岁时成为花鸟画大家李苦禅的入室弟子,1961年考入中央美术学院中国画系。在李苦禅、郭味蕖、吴作人等名师的言传身教下,领悟到中国传统绘画的真谛。毕业后,他先后在天津、广州和北京的多所大学任教。数十年来,他一边教学一边创作,在创作实践中,逐渐形成淳朴自然的写实画风。
书写是中国画的根本属性,它对绘画的取舍和提炼物象具有重要的指导意义。恩师李苦禅以书入画的理念和实践对李涵影响至今。日前我在李涵的画室里看到画案上仍摆放着一本翻开的李苦禅画集,旁边是李涵未完成的临摹画稿。他说:“现在中国画领域没有大师级画家出现,其重要原因是对传统的忽视,学习达不到深度。书法功力不足是当下中国画画家的软肋,要提高绘画水平就必须练好书法。苦老在晩年仍坚持每天临帖练字,正是他的书法造诣才成就了其简率苍劲、雄健磅礴的画风。”李涵经常临摹苦老及前辈作品,练字则以隶书和草书为主,借此提升笔力。此外,李涵博览群书,广泛涉猎哲学、文学等多领域的知识,从中汲取营养。丰厚的学养、扎实的笔墨和书法功力,使李涵的画带有强烈的书法趣味,洋溢着浓郁的书卷气。在《松鹰》《小熊猫》《蜘蛛猴》《紫藤金鱼》等许多作品中,都呈现出洒脱豪放、苍劲浑厚的艺术面貌。他以各种书法用笔渗入画中,笔力劲健磊落,刚柔相济,点线皴擦间蕴含着力度美、韵律美、拙重美和书写美。
艺术源于生活,是心与物的契合。李涵家中养有猫、狗、金鱼等宠物。他细心观察、揣摩它们的结构特征和生活习性,日积月累,对其了如指掌。所以李涵笔下的这些小动物不仅得其形,更能得其神。熊猫也是李涵常画的题材,他画的熊猫憨态可掬,朴拙可爱。吴作人先生曾为他画的《熊猫图》题字:“李涵写小熊猫颇得其神。”
李涵画猴尤其精练生动。他常去动物园,在对猴子的长期观察、体悟和写生的基础上,最终提炼转化为精彩的笔墨形象。他笔下的猴子种类很多,如金丝猴、长臂猿、黑叶猴和小猩猩等,一般不画背景,猴子修长的外形和丰富的神态在白底上更为突出,观者可从猴子的动态中联想其活动的空间,或是深山密林中,或在幽谷小溪旁。李涵用水墨写意法写猴,其形态各异,逼真传神,猴子的喜怒哀乐和活泼顽皮、豪放不羁的天性跃然纸上。画面既有形式美感,又见笔墨情趣。他创作的长卷《百猱图》最为著名,画中有一百多只猴子,或追逐嬉戏,或搔痒捉虱,千姿百态,栩栩如生。
李涵曾为人民大会堂、中南海和多国驻华使馆作画,作品被多家机构收藏,多次入选全国重大美展,在拍卖会上也屡创佳绩。评论界和书画同行认为“在当今中国写意花鸟画坛,李涵当属领军人物。”对此,李涵不太在意,对他来说,画画的过程才是最快乐的。
“一个画家能创作出好的作品,巨量的劳动和闪光的灵感缺一不可。”李涵很少参加社会活动,多半时间是在北京郊外的画室里写字画画。他甘于寂寞,耽于沉静,年逾古稀,依然笔耕不辍。