一个电影节的文化温度

    6月22日，随着金爵奖八大奖项一一颁出，持续9天的第17届上海国际电影节落下大幕，人们依依不舍，由衷感慨。

    全世界有七八百个电影节，真正的A类电影节14个，上海国际电影节则是A类电影节当中最年轻的一个。这个创办于1993年中国电影产业全面改革之年的年轻电影节一直在寻找自己的定位——“为亚洲、为华语、为新人”，今年的电影节首次明确这样的办节定位。一系列新动作、新变化，也让我们鲜明地感受到一个电影节的文化温度、文化厚度和产业高度。

“有高度”的电影节——回到产业发展本身

    电影节是观察电影产业的最好机会——电影节是电影工业繁荣的成果和折射，电影节的文化培育和标杆引领，又反作用于电影文化与工业。“时至今日，我们需要思考，电影节怎样才能适应历史特点，适应新的开放要求。”第17届上海国际电影节组委会执行副主席、上海市文化广播影视管理局局长胡劲军说。在他看来，当前阶段的上海国际电影节，理当并且能够承担中国电影在亚洲崛起、凝聚全世界华语电影人才的力量、服务全球电影新生力量的任务。

    围绕电影产业的发展，围绕产业链的各个环节，今年的上海国际电影节部署了很多创新点。融合，成为今年电影节当之无愧的关键词。

    ——文教结合。电影产业的前端是人才。跟踪十年，经历三轮艰难谈判，温哥华电影学院落户上海，有望实现中国电影教育和北美电影教育零距离、电影教育和电影产业零距离、学生学习和学生创作零距离。与此同时，上海以文教结合合作办学为契机，筹建闸北环上海大学延长校区影视制作园区，同步打造上海电影人才教育高地和高端电影后期制作基地。

    ——文金结合。作为一种规避影视制作风险的模式，“完片担保”在英美等影视发达国家已逐渐成熟，而在中国仍未普及流行。依托上海自贸区文化领域开放的契机与上海建设金融中心的优势，今年电影节通过论坛和“青年电影计划”的联动，探索电影风险投融资机制本土应用，推动“完片担保模式”在中国的落地。在好莱坞制作过美式喜剧电影和美剧的导演唐季礼说：“完片担保对电影工业标准化的要求极高，一旦涉足，将是一个系统改造，这对中国电影工业的未来一定是有帮助的。”上海盛万影视文化公司总裁何晓秋说：“这将是中国电影产业真正走向工业化的重要一步。”

    ——文科结合。一年前，上海连一个中国一流的电影棚、录音棚都拿不出来。经过近两年的努力、一年的建设，一个多元主体的中国最好的摄影棚即将在上海诞生。“中影的研究报告指出，国内至少60%的专业后期制作依靠国外完成。大量的电影产业园或制作基地在各地兴建，但在整体制作水准上与欧美电影业的差距仍然相当大。原因之一，就是电影制作产业链严重缺失。”上海立鼎文化发展有限公司业务副总裁何川说。互联网与影视融合趋势日益凸显，网络剧、微电影迎来“黄金时代”，上海将打造中国网络剧微电影创意创业中心，优酷土豆集团携其自制内容生态圈首批入驻。

    “中国电影发展最缺的是工业体系，我们希望在上海真正打造一条现代电影工业链条。”胡劲军说。

“有温度”的电影节——扎根群众，深耕文化

    今年上海国际电影节一个直接的变化是，由过去企业办节、政府指导，变为政府实办。这不是一个简单的责任主体的转移，它意味着办节机制发生了根本变化。机制的变化呈现出新气象、新活力和新的社会影响力。

    “政府没有自己的利益，但一定有追求，有更高的追求。它首先是要营造环境、创造规则，维护市场主体的顺利发展，这是政府办节的好处。政府首先要把电影节办成一个公共文化的服务平台，要为中国电影构筑一个走出去的国际化平台，为中华文化在世界范围内、在亚洲范围内取得更多的话语权来服务。”胡劲军如是描述上海国际电影节在政府和市场之间寻求的新平衡。

    经过21年、17届的深耕厚植，上海国际电影节已走过了赚吆喝打品牌的最初阶段，要的不是热闹，追的不是明星，老百姓满意、叫好，才是对电影节最高的褒奖。步入青年的上海国际电影节，着眼的是电影文化的浸润和塑造、观众群体的培育和凝聚。

    在电影节上，对观众来说，就是看到喜爱的影片。好的电影节可以以对观众品位的培育，更积极地定义和影响电影文化。今年，上海国际电影节完善选片人制度，首次颁布选片人管理条例，成为网罗各国佳片的机制保障。官方推荐、首映盛典、向大师致敬、4K修复、聚焦中国、经典再现、多元视角、触摸3D、地球村、MIDA纪录片、手机电影节短片展映……凸显美国好莱坞之外的市场体系，传播主流、多元文化价值观。

    明年，上海国际电影节还将在市民中征集50位影视达人，包括高校选片人也可以自由报名，用足民间智慧。今年上海首次开展“市民影评大赛”，收到来稿数百篇，普通市民观众讲述在电影节展映片中发现的真、善、美，何尝不是电影节文化价值的体现。

    本届金爵奖国际评委、中国导演刘杰说：“电影节需要传统、稳定和新气象，上海国际电影节已成为每年6月电影人和电影观众在上海的大派对。以电影为本、以人为本、以观众为本，正是一个有价值、有温度、令人温暖的电影节的取向。”

“有厚度”的电影节——传承经典，呵护创新

    今年上海电影节的开幕影片一反往年，选择了最新4K技术全彩色修复的谢晋名作《舞台姐妹》。备受关注的是，今年“4K修复单元”首度亮相上海国际电影节，展映影片包括《出租车司机》《教父2》《费城故事》《苔丝》《悲惨世界》（1934版）《天堂的孩子》《怒海沉尸》《玛戈皇后》《上海小姐》《纯真年代》等经典老片。

    对老电影的4K修复，是上海国际电影节的担当。今年，众多经典老电影重回观众视野，重新修复的《舞台姐妹》在开幕式放完的第二天，就拿到上海的绿地公园放了露天电影。观众沉浸其中，激动不已，这就是电影的吸引力。

    通过办节，为产业发展集聚元素，推动电影遗产的保护和文化传承。不仅如此，上海国际电影节还在思考、布局对未来电影的担当，努力呵护电影新人，鼓励创意创新，向互联网电影等真正好的资源和内容发出合作的信号。

    随着“亚洲、华语、新人”办节定位的明确，上海国际电影节正在继续完善手机电影节短片评奖、电影市场创投、亚洲新人奖、金爵奖所形成的阶梯式孵化机制。中国影片《胜利》《五彩神箭》分别拿下本届金爵奖评委会大奖和最佳摄影奖。青年导演张猛说，“谢谢电影节一直看着我这个导演成长。”他的第一部电影《耳朵大有福》就曾入围上海国际电影节亚洲新人奖;第二部作品《钢的琴》和这部《胜利》都得到电影节创投项目的帮助。有意思的是，《五彩神箭》的导演万玛才旦也获得过上海国际电影节亚洲新人奖。两位导演一路走来，显示了上海国际电影节多年孵化青年电影力量的成果。

    电影节不遗余力地鼓舞着年轻导演的探索精神。胡劲军说：“谁对人关心，谁就有未来。电影节实际上是在培育一颗颗产业的‘种子’，我们不满足于一日、一节之辉煌，而是要看今年撒布下的‘种子’，明年、未来，能不能为上海、中国电影工业的发展‘发芽’、‘结果’。”他把电影新人和中小企业比作“蚂蚁”，他说，上海电影要发展，要大量培养“蚂蚁”军团，要把“蚂蚁”做成“大象”。“我们将盘点、梳理电影节留下的项目与资源，为其配套相关政策环境，让‘大象’带好头，‘蚂蚁’跟着走，完善上海现代影视工业体系。”（本报记者 颜维琦 曹继军）