第四届全国地方戏优秀剧目北方片展演近日在京拉开帷幕,在全国各地精选出的25台剧目中,北京市曲剧团的《骆驼祥子》极为引人瞩目。这部老舍先生的经典作品通过年轻的北京曲剧的艺术演绎,被广泛传播。然而不为外界所知的是,北京曲剧《骆驼祥子》在院团改制的大背景下也经历了层层难关,两年进行了两次颠覆式改版,曲剧团也经历了转企改制。但最终北京曲剧经典《骆驼祥子》不仅在艺术上涅槃重生,也在演出市场上取得骄人佳绩。
《骆驼祥子》是北京市曲剧团的看家戏,曾经和《杨乃武与小白菜》《啼笑姻缘》并称北京曲剧三大经典,有着辉煌的历史。但因当时的局限性,此剧与老舍原著尚有较大差距,为此,2011年,剧团对《骆驼祥子》进行全面改版。首先在核心的音乐唱腔方面就进行了大胆创新。例如,在出卖恩人曹先生前,已经彻底堕落的祥子有一个唱段。为了能够准确阐释人物内心,这个唱段改变以往大起大落的唱腔风格,转而以祥子灵魂独白式的唱腔演绎,使得人物性格更加鲜明。剧中另一主角小福子死后,完全失去精神支柱的祥子,运用大起大落的唱腔,更能表达自己的绝望和悲痛。导演张树勇说:“我们在保留北京曲剧原有声腔同时,从人物塑造角度出发,对人物在特定剧情下的唱腔全面创新,从而让人物情感完美释放,让北京曲剧的魅力最大程度展现。”
其次在虎妞的形象塑造上,将之回归于“又老又丑的变态女人”形象,更为贴近原著。在表演方面,张树勇强化了北京曲剧在歌舞上的优势,使得演员在“唱、念、演、舞”上都能够遵从音乐节奏,用最佳方式演绎。例如第八场,虎妞怀孕,祥子在暴风雨中拉车揽活,最终倒在暴风雨里。“改版后这一段通过舞蹈的方式,直接、有效反映出以祥子为代表的底层车夫的真实状况,让剧情更加形象。”
此外,为了增强舞台表现形式,《骆驼祥子》的全部道具改为灰色调系,与整部剧的基调保持一致。“我们还大胆借鉴其他艺术表演形式,比如,我们在表演中融入打击乐的元素,也采用电影蒙太奇的表现手法突出人物性格,还采用话剧多重空间的做法。”
这种大胆改版给《骆驼祥子》带来重生。新版《骆驼祥子》演出后,获得一致好评,老舍之子舒乙先生更是表示:“改版后的北京曲剧《骆驼祥子》,是迄今所有改编老舍作品的各种演艺形式中,最贴合作品本意的剧目。”
全新改版后的《骆驼祥子》也赢得了市场,2011年在32个剧场演出72场,演出收入达到202.5万元,观众达到71700人次,取得了骄人的佳绩。2013年5月,在《骆驼祥子》又一次改版完成后,团长孙东兴终于抓住了能够让北京曲剧走出去的机遇,与中国国际演出剧院联盟达成合作协议,在全国安排为期一年的100场巡演。目前已在全国32个剧场演出78场,演出收入达到802万元,观众7万多人次,实现历史性突破。孙东兴透露,从今年开始,北京市曲剧团的其他重点剧目《四世同堂》《正红旗下》等,也将以这种方式推向全国,让北京曲剧能够被更多的人认识和喜爱。