奇幻之梦

    84岁高龄的草间弥生依然保持着旺盛的创作力。

    “草间弥生——我的一个梦”亚洲巡展近日在上海当代艺术馆开展，这是这位享誉世界的日本艺术家首次在中国举办大型个展。一百多件作品，包括她的影像视频、绘画、丝网印刷、标志性的黄色南瓜，以及专门为此次展览创作的大型彩色装置作品《为挚爱郁金香之永恒祈祷》，呈现出草间弥生60年来的艺术脉络。

    草间弥生，1929年生于日本长野县，是日本仍然在世的国宝级艺术家之一。10岁左右，她就开始以圆点和网状为绘画对象，使用水彩、蜡笔、油画媒介手段描绘幻想中的图像。此后，不断重复的圆点和无限的网，成为草间弥生创作中最为人熟知的元素。她曾说：“地球也不过只是百万个圆点中的一个！”波尔卡圆点代表了她的幻象，是她一生都在使用的视觉语言。20世纪50年代在纽约展出的《无限的网》系列，2004年至2007年间完成的丝网印刷品《永恒的爱》系列，直到新近创作的《我的永恒灵魂》系列，色彩更加鲜明，表现形式更加丰富，眼、圆点、波纹等等仍在不断重复，用以表达她对“生命迷宫”的不懈探寻。

    草间弥生持续偏执地去描绘无限的空间。在《自恋庭院》中，草间弥生放置了大量的银球，这些银球很像镜子的表面，能够反射观众、周边的树木和天空，以此创造出一种无限繁殖的幻象，模糊了现实和幻象之间的界限。二维空间和三维空间以及无限重复、增加和膨胀的关系，也成为贯穿她众多作品的一条线索。爱与和平，则是支撑她所有创作的源泉。与疾病和长期的家庭问题对抗的草间弥生，她眼中的世界是混沌的，特定图案和元素在那里反复、增生、繁殖，混沌中又存在着规律以及周而复始的律动。草间弥生将幻觉转化为惊人的创作语言，用艺术完成自我治疗、自我救赎，更祈望用艺术唤醒更多人对爱和温暖的感受。她用艺术描绘自己的生活，观众也在她的艺术梦境中睁开眼，重新看世界。本次亚洲巡展策展人、韩国市立大邱美术馆馆长金善姬说：“走入她所创造的空间，仿佛走进了无限宽广的宇宙，重力不存在了，时间被无限延长，深邃如海洋。而那由图案、色彩、明暗交错而成的艺术世界又在不断消除外延的边界，进行无限的扩张，以压倒性的力量，彻底征服观众。” 

    （颜维琦）