坐的温度

    由中央美术学院主办的第6届“为坐而设计”大奖赛和“60把椅子”国际知名设计师作品邀请展，以及“活着的无名设计”田野文献展近日在中央美术学院美术馆展出。

    从2002年举办首届同名赛展至今，“为坐而设计”系列大奖赛在12年间从成长到成熟再至成功，记录了中国设计师们为“原创”所付出的辛劳与求索。本次大赛的主题是“坐与长者”，“长者”指的是比我们年长的人，我们的生命、我们的生活、我们的成长都与他们密不可分，参赛者可围绕自己的生活环境或成长过程，表现与长者们共处时所引发的对于“坐”的行为和坐具的设计灵感。展览现场的作品中，有“行走的马扎”，兼具马扎和拐杖两种模式，利用榫卯结构加以转化，使长者出行时可以随时坐下休憩；有用白坯布和面粉做成的“千层底”凳子，让人想起老祖母纳的千层底，是对长者的生活智慧进行的再挖掘……参赛者通过精心的创意，把对传统伦理秩序的尊重、对长者的关怀、对童年时光的怀念等情绪融入一件件坐具的设计上。

    与“为坐而设计”展同期举办的“国际知名设计师作品邀请展”是近几届赛事展中的亮点。本次展览还推出由江黎教授率队所做的“活着的无名设计”田野文献调研成果，旨在挖掘在中国生存了几个世纪的还“活着”的本土好设计。竹椅、火桶、蒲团、马扎等民间坐具陈列在展馆中，观众可以随时坐下休息，细细品味展览方专门赴各地拍摄的这些民间手工艺制作过程，展览变得人性化、生活化。江黎教授表示，“活着的无名设计”展中的传统民间坐具都是现在很多人仍在制作、使用并且有市场销路的产品，希望通过这种经典的、绿色环保的设计，通过农业社会的造物方式的展示，来提升对未来设计发展的启示。

    大赛除了在北京地区展览和评奖外，计划将到广州、深圳、上海、无锡等城市进行巡展。