摄影术之初的影像就是黑白的,因为那时的技术还不能够将五彩的景色真实地记录下来,那是没有办法。自上个世纪上半叶的时候,彩色胶卷开始出现,一直到现在人们对彩色的摄影着实有一些看腻了,而黑白影像的抽象功夫又让许多初学摄影的朋友们着迷了。
其实仲元觉得拍摄黑白照片也算是一个“取巧的办法”,为什么呢?因为我们睁开眼睛就是五颜六色的彩色世界,而将其抽象成黑白灰的时候,自然就看着“不一般”了。但是对于我来说,拍摄黑白影像又真的有一些难度:什么样的景致适合黑白?怎样靠滤光镜调整反差?
用黑白胶卷拍摄的时候,仲元谨记“按照暗部测光,按照亮部显影(胶卷)”的金科玉律,用以得到相对多一些的细节。而使用数码相机拍摄,仲元则一定要按照中灰部分进行测光拍摄,否则最亮的部分会没有信息。“数码黑白”的特点是“灰”,我的办法是在后期按照传统黑白照片的基本感受去进行调整。
对于黑白照片,理想的状态当然是“黑中有层次,白中有细节”,但是在实际操作中很难做到,因为照相纸的宽容度是有限的,所以纯黑不能太多,纯白也不能过大,可是从黑到白应该有不同的灰阶,又不致灰成一片。
这都是理论上的话,实际上高调的照片死白一片是常见的事情,低调照片死黑一片也都正常,细节在哪里?在观众希望知道(看到)的地方。
在摄影的历史当中,黑白摄影占了大部分的时间,各种形式的经典黑白作品数都数不清楚,我一直在不断地翻找、学习摄影史上的优秀黑白作品,力图在数码摄影的年代里与朋友们交流黑白摄影的心得体会。
(本文作者为《中国摄影》杂志社主编)