穿越千年的歌吟

    所谓“楚调”，指的是流行于楚国地域的一种歌吟方式，这种歌吟方式虽然时代久远，但却代不绝传，如陶渊明就有《怨诗楚调示庞主簿遵邓治中》，唐人卢仝《感秋别怨》中也有“霜秋自断魂，楚调怨离分”这样的诗句。“唐音”则是指唐人之音。唐音，既为唐诗之代称，然而，根据“作诗必歌”的理念，唐音亦应包含唐代音乐及其歌吟方式。基于以上认识，楚调唐音应该是空间和时间的结合，即流行于楚地的歌吟方式发展到唐代时的定型。这种古老的歌吟方式发展到今天，虽未绝传，但已十分罕见。

    近日，一部专门研究楚调唐音的著作出版面世，这就是由宗九奇、叶青主编的《楚调唐音》。捧读此书，除了激动和兴奋之外，更为本书所呈现出的学术性和普及性所吸引。

    学术性，是该书的根本。本书力图厘清楚调唐音在近现代的发展脉络。歌吟，是一种“小众文化”，它是古人“阅读”诗词文赋的方式。只是到了现代，尤其是在今天，它才成了一种特殊的“阅读”方式。由于歌吟在古人眼中并无特殊性，所以，在古代的典籍中，既没有专门记述歌吟的著作和文献，更没有各地歌吟流派的谱系记载。作为诸多歌吟形式中的一种，楚调唐音也同样面临着这种困境。本书作者对这一脉络做了清晰的梳理：由清代举人张幻尘，传至湖北的蕲春的胡薏园，胡薏园传至九奇之父宗远崖，宗远崖先生再传至九奇先生。这种对谱系的描述和记载，虽有未溯尽源头的遗憾，但在目前的条件下，这般梳理，既保留了相关的资料，又为今后的研究提供了线索和空间。书中，体现编者学术意识和学术眼光的文章还有《楚人善歌》《穿越千年的歌吟》《楚调唐音歌吟音乐刍谈》等，这些文章都从不同的角度，记录了楚调唐音在当下的展示形式、发展历程以及推广整理等状况，为后人的研究提供了准确的史料记载。

    考证与辨析，是该书的学术亮点。叶青的《楚调唐音歌吟初探》一文，将楚调唐音歌吟形式，置于历史视阈之下进行考察，他主要从“传统吟诵的现代命运”“‘楚调唐音歌吟’流派”“楚调唐音歌吟的基本规律”等三个方面，综述了“吟诵”在国内的现状，详细评述了楚调唐音的发展演变。在这种宏观视野下，作者又精准地解决了一些看似微观但却至关重要的问题，如对“楚调唐音歌吟的传承特点与当代传人”“楚调唐音歌吟名称的由来”“楚调唐音歌吟的音调”等的解析，就很是专业和精当。

    本书的另一特色，即普及性，主要体现在“读”与“听”的结合。本书编者和出版者对楚调唐音歌吟作品100首，作了记谱并以简谱形式载入书中；其次，将代表性传人宗远崖、宗九奇以如泣、如述、如歌等形式歌吟的各类诗词作品（共48首）作为主体，再配以其他传人的歌吟作品，制成CD。这种尝试可以激起每位读者学习楚调唐音歌吟的兴趣，由此，学习楚调唐音歌吟，不再是一件遥不可及的事情。